JOJO的奇妙冒险 黄金之风国语

楼主在准备艺术史考研，黄金之风和不灭钻石每天都刷好几遍。在重复观看的过程中我清楚得认知到，荒木飞吕彦老师在这部作品中寄托的绝不是个人的戛戛独造，而是对大量泛文化的理解和输出。

先不说荒木老师彻底改变了我的音乐品味，其实在看第三部的时候就发现，承太郎用一枚纽扣解决大猩猩像是《圣经》中大卫以一颗石子击败歌利亚，而命运之轮那一集的叙事与镜头和斯皮尔伯格的处女作《决斗》有异曲同工之妙，荒木老师坦言受悬疑片和西部片的影响很大，但是他的涉猎绝不仅仅于此。

jojo与波普尔哲学

1、jojo系列的替身能力最大特点是与人类文明的造物息息相关，也就是说此能力并不是纯然的物质实体，也非纯粹的意识能量，而是波普尔意义上的“第三世界”——精神与物质交融的产物，替身的外形许多是机械特征、生物特征和装饰性元素的大杂烩，而就能力来说也是千奇百怪——公路之星需要先骗一个人进屋才能追踪，露伴的天堂之门预设人的记忆可以被文字化，以及后面一票匪夷所思的替身能力，都有着对于物理超能力来说太过精神化的限制，而动物的替身大多非常单纯。

2、jojo的战斗本质上是信息战，也就是敌我双方不断修正认知的过程，对现象的思考、判断与运用经常代替纯粹的强力成为制胜的法门。对对方能力“客观知识”的获得需要不断地试错和探索才能确立，此种战斗的现象学建立在波普尔的可证伪性上，将人类认知的勇气带出并面向无限敞开，并在其边界触碰到名为命运的意志，即触网的网球落在哪一边的问题。

3、波普尔的《客观知识》里面提到两个相对的系统：云与钟，前者是一个无序的机遇系统，而后者则是规律的机械系统，这个自由意志与命运操控的问题正是西哲中一个经典的疑难问题——正如同天气预报（云）与普奇神父（钟）是孪生兄弟一般。云和钟是一个不可相让的二元构架，而波普尔在两者中间建构了名为“泡沫”的软控制系统——泡沫是由一层薄膜相隔的内外系统的平衡状态，同时薄膜并不阻碍内外系统的物质交换和相连，这大概也是荒木老师为泡沫能力所着迷的缘故。

jojo与坎普感受力

荒木老师无意将jojo作为一种高雅艺术（fine art）的表达，漫画最重要的就是有趣，因此人类的勇气赞歌是以喜闻乐见的奇妙冒险（bizarre adventure）的糖纸包裹下得以输出的，如果我们思考这两者之间的落差就可以知道为什么乔斯达家族只有大乔一个真正的绅士了。

准确的说，是dio不做人的选择真正将“奇妙”印刻在乔斯达家族的血脉之中。jojo的奇妙冒险中真正得到深思熟虑和仔细审视的正是恶，正是因为善良本身并不具备“奇妙（bizarre）”的特质。而这份对“邪”的过分好奇与执着让这部作品的风格与其他少年漫画迥然不同，这可以体现在倾斜而复杂的时空布局、各类时常显得阴森残酷的奇妙现象、奇装异服与句句成梗、疑窦丛生的智力战，也可见于每一部最终boss极强的存在感。

也正是这种对“过度”的追求让这部作品有着令人吃惊的娱乐性，苏珊·桑塔格将这种类型的作品定义为“坎普艺术”。

——“坎普的关键之处在于废黜严肃，坎普是玩笑性的，是反严肃的。更确切地说，坎普与严肃建立了一种新的、更为复杂的关系。人们可以以严肃的方式对待轻浮之事，也可以以轻浮的方式对待严肃之物。”《反对阐释》

阅读jojo有一种秘密的享乐感，这种high爆的体验很好地稀释了主题本身的严肃性。因此jojo实际上也期待两种读者，一种是追求阅读本身所带来的沉浸体验的愉悦型读者，另一种则是形式自觉并具备一定美学反思能力的理智型观众，而这两者之间的重叠正是一边刷wryyyyyy一边被黄金精神感动得不行的jo厨群体。

——“坎普感受力作为一种对人的趣味，尤其偏爱那些纤瘦和极度夸张的人物形象，而女性化的男子或男性化的女子肯定是坎普感受力的最伟大意象之一。”《反对阐释》

jojo里的主要男性角色从第一部到第七部基本上是逐步走向纤细和女性化的表达的，而徐伦和她的伙伴则更向男性气质靠拢，而就算前三部是走硬汉风的路线，也离不开一种19世纪以来都市男性以时装彰显自我的dandyism（丹蒂主义，男性时尚）。jojo的各位主角正是桑塔格所言的各式各样的纨绔子弟，散发出纯正的双性气质让正常番剧的角色显得平淡无奇。

——“坎普是尝试去做非同寻常之事......某些夸张作为与其他夸张区别开来的视觉特征——诱惑性和戏剧性。”“如果说悲剧是深深卷入某种事态的体验，那么喜剧就是不动声色、超然事外的体验。”《反对阐释》

jojo的战斗描写和台词具有很明显的戏剧性特征，最明显的莫过于早期经常会有一个担当解说的角色，而且在解说的中途时间几乎是可以忽略不计的，而且似乎这类严肃而紧张的插入时常对应着外部看来无关紧要的情形，解说能起到一种微妙的间离作用，同时也让战斗彻底走向风格化。而替身战斗的双重姿态则在于一切替身战斗对于外部而言都如同孤岛，在路人的视角看来替身使者仅仅代表着丹蒂人士的浮夸举止，如同一场滑稽戏。

——“坎普是对‘固定的性格’的赞美，坎普眼光所欣赏的是人物自身的一致性和感染力。与此相反，它对性格发展的意识不感兴趣。性格被理解成一种持续发光的状态——人成了一个非常密实的物。”《反对阐释》

jojo里的各位人物基本上性格都非常稳定，而荒木给每位人物所设置的成长并非是一般少年漫画里线性的不断跨越而更像是努力去发现隐藏的觉悟——他变得更像他自身。荒木总是将主角的引导者放在少年时代，而在那时仗助/乔鲁诺就已经完成了自身的人物弧，在之后的剧情中无非是对这个性格的不断彰显和强调（承太郎更是7岁就能欧拉欧拉，一直到42岁都没有显著的变化），从三乔到六乔依次展现为这样的实体：白金、钻石、黄金、石头。与之相对，jojo的各位boss才真叫雷打不动，所有人都是天生如此，一经下定决心就可以认定自己的宿命。荒木把性格的变化让给了系列中唯二拥有多段替身的乔尼和康一。

——“坎普趣味是一种爱，对人性的爱。它品味而不是评判‘性格’的小小的喜悦和笨拙的激情......坎普趣味认同于它所品味的东西。分享这种感受力的人不会嘲笑那些被他们标识为‘坎普’的东西，他们欣赏它们。坎普是一种温柔的感情。”《反对阐释》

其实坎普感受力适用于许多圈子，小马、undertale、jo厨的厨力之所以高，大概正是因为这种温柔的感情吧。

写在最前面

本人五部厨，本文非引战，只是聊聊个人看法。

如果不同意我的看法也不必回复，因为继续争论也不会改变对方想法，少打两个字节省咱们双方的时间，低碳又环保。 在四部动画完结之后就一直敲碗等五部，因为有之前四部op里的彩蛋所以知道五部迟早也会出，但是中间等待的时间确实 太 长 啦。

然后在去年年初外网有些不是很可靠的消息说五部要动画化，到六七月份左右的样子终于突然出了确切消息说十月新番出五部，记得当时兴奋了好几天。月历牌撕着撕着终于撕到了十月份，五部正式开播（然而现实原因并没有熬夜等更新）。每周一集jojo一集刀剑，枯燥的生活又开始有了盼头daze。

不过在看了这十几集动画更新（目前是到了15集）之后，感觉动画的质量稍微有点不如预期。我个人不满意的地方概括一下就是节奏处理的不好以及经常加不是很恰当的原创内容。 先说节奏，最明显处理不当的就是体现在战斗上面。从一开始乔鲁诺对黑色安息日，到小飞机纳兰迦的首战，再到现在正在进行的壮烈成仁战，总觉着做的不是很到位，无论是对比原作，还是对比前面几部动画。节奏莫名其妙地感觉有点拖沓，然后在对决时候的迫力表现的也不是很好。就感觉好像是揍人之前没吃饱饭一样。

然后是原创。首先我个人主观来讲反正一直不是很喜欢在动画里加入原作没有的原创内容，因为动画组对于作品整体的把握经常并不及原作者，在动画里加的原创内容在我看来经常是一些凑时间用的画蛇添足之笔。当然了，你要是能把原创内容做好，起码不影响原剧情的话也没什么，我也不是非常严苛的那种观众。但是五部目前加的这些小原创总觉着不是很喜欢。福葛的过去之类的还好，毕竟对现在的剧情并不会产生什么影响，加点戏就加了，不过在暗杀组上加的各种原创内容真的感觉有点多余。一开始还只是小改动，在小手指战役里突然让暗杀组全员亮了个相，要知道在漫画里面这些角色都是只在自己的那一节故事里才初登场，里苏特甚至是在非常后期的时候才登场的角色。到了壮烈成仁这一集刚开始大哥更是直接连个黑影都不打就和贝西开聊了，原作里的经典台词当我们心里浮现出宰了他们这个想法的时候我们的行动就已经完成了也一开始就来了一句，然后在解决米思达的时候又复读机了一发。

到这里我觉着就很有问题了，因为从目前动画组的态度来看他们是打算对原作进行不少改动了，而且以后大概这种改动只会多不会少。我还是刚才那个观点，你加原创，没问题，只要你不影响原作剧情就好，因为你动画组的水平大部分情况下并不如原作者。目前加的这些原创来看，小手指那集原本几句话就能讲完的人体切片回忆给硬是加了一堆剧情，把小飞机那边原本紧凑的战斗节奏给冲淡了。壮烈成仁这战里面因为大哥已经提前露过脸，所以在装成老人成功偷袭之后亮相的效果和原作比起来就大打折扣了。从这些细节可以看出来制作组并没有把自己想加的原创和原作剧情有机地结合起来，说的难听一点的话就是自以为是地xjb改。再加上之前说的这一部的节奏处理做的也不是很好，所以真心感觉整体效果不论是比起原作，还是比起前几部动画，都稍微有些不尽人意。前面几部动画的表现明明一直很稳当，这一部突然变得有点激进，不知道制作组内部成员有没有变动。

嘛，不过再怎么说，现在动画也只播了十几集，具体会发展成什么样还是走一步看一步吧，只希望制作组以后能减少对原本故事结构的改变，因为改了之后的效果真的不如原作。五部是我非常喜欢的一部。真心希望他的动画不被搞砸。

第五部，很多战斗的致胜原因也太牵强了，虽说热血番不用讲逻辑，但主角能力万金油一会一变，还是给人一种低幼感. 另外，相较于之前，这部的嘴炮尤其多，不亚于死神，直逼教主.

最主要的问题是，全剧也没什么节奏变化，始终在高强度战（zui）斗（pao），情绪以压抑为主，没有对比，没有升降，从而没有层次感. 如果没有荒木风格加成，只是一部除了意大利黑帮背景和配乐外毫无亮点的热血番，仅此而已. 如果用一个字概括，就是“平”. 你可能说这是在致敬《教父》，但请别忘了，《教父》是电影，全长不到三小时，内容涉及现实社会的各个阶层，自始至终的运作展现了利益（集团），人性，乃至本我与外在之间的矛盾；Jojo一整就给你整三十多集，而且内容无非是朴素到二元的邪不胜正，恶人不懂补刀，正人嘴炮逆袭. 没有节奏变化和风格切换，除非情怀，谁能耐得住？基于前四部的口碑，不看会担心错过好料，看过后只觉浪费时间.

搭噶，黄金之风处刑曲实在太棒了，早在入坑之前，就搜了琴谱，可惜只有钢琴的，手风琴的话贝斯没得配....作为一个第一印象只看画风的人，当初入这坑，只是想见识下它出现的场景. 不料第四部确实很好看，事件、节奏、风格的繁简都拿捏得很好，扣人心弦，让人有所期待，甚至有所留恋，jo入坑了. 毕竟是这部的配乐，加一星

若干年之后看到人物和替身名字的真实写法才发觉自己当年忽略了好多梗，虽然第六部PART1都播完了半年，作为一个喜欢摇滚也常去意大利的人还是忍不住回头来说说荒木的奇妙品味

主角团

乔鲁诺·乔巴纳 Giorno Giovanna 替身名黄金体验来自Prince第17张录音室专辑 The Gold Experience，荒木在采访中表示过Prince是自己最喜欢的歌手，那么跟Prince有关的角色可能也有被特别偏爱吧，比如仗助小天使

布鲁诺·布加拉提 Bruno Bucciarati 替身名钢链手指来自滚石乐队1971年的专辑 Sticky Fingers，专辑收录了 Brown Sugar、Wild Horses 等名曲，封面牛仔裤和外露拉链的创意来自安迪沃霍尔，有意思的是动画最后一话雕刻家的替身就叫滚石(Rolling Stone)，再次致敬这支乐队的同时也有被命运驱逐流放之感

忧郁蓝调名称来自英国摇滚乐团The Moody Blues，替身雷欧·阿帕基 Leone Abbacchio

盖多·米斯达 Guido Mista 替身名性感手枪来自英国朋克摇滚乐队性手枪 Sex Pistols，不过据荒木说只是谐音了six pistols，不管怎么说这首 God Save the Queen 你一定听过或者见过（写的时候突然注意到米斯达的英国国旗配色羊绒衫，太不意大利了）

潘纳科达·福葛 Pannacotta Fugo 替身名紫烟来自Jimmy Hendrix的名曲 Purple Haze，因为日语发音没有太离谱所以很容易发现，福葛本人的名字是panna cotta我完全没发现，太好笑了，理解了为什么是草莓

纳兰迦·基尔伽 Narancia Ghirga 替身名史密斯飞船来自美国老牌硬摇滚乐队空中铁匠Aerosmith，经典歌曲很多，尤其 Dream On 可说是世纪摇滚了

特莉休·乌纳 Trish Una 不放图了，替身名Spice Girl来自贝嫂的辣妹组合

暗杀小队

里苏特·涅罗 Risotto Nero = 墨鱼烩饭，一个名字让人发笑的人气角色，替身名金属制品来自美国著名重金属乐队Metallica，作为重金属乐队有很多容易入耳的歌，适合入门

普罗修特 Prosciutto = 意大利火腿，大哥的名字我笑不活了，过于接地气破坏了Aniki的威严形象，而且后面即使知道了还是完全听不出来，替身名壮烈成仁来自美国摇滚乐队感恩至死 Grateful Dead，乐队风格杂糅而独特，偏迷幻摇滚

贝西 Pesci = 鱼，长相比名字更敷衍的贝西，却是荒木口口声声说在暗杀小队中最喜爱的角色，替身名沙滩男孩来自美国摇滚乐队The Beach Boys，风格偏流行摇滚，喜欢Beatles的应该会喜欢

梅洛尼 Melone = 瓜，发现大哥是Prosciutto之后我怀疑梅洛尼是大哥的甜心，毕竟谁都喜欢prosciutto e melone，梅洛尼替身名娃娃脸来自美国巨星Babyface，喜欢R&B的一定不能错过

加丘 Ghiaccio = 冰，替身名白色相簿来自Beatles的专辑 White Album，其中 While My Guitar Gently Weeps 就被收录在这一张里

波尔马吉欧 Formaggio = 奶酪，可能是名字含义最广为人知的一位，替身名小脚谐音美国摇滚乐队Little Feat，风格偏乡村摇滚，Jimmy Page在采访中提到过自己很喜欢这个乐队

伊鲁索 Illuso = 幻想，替身名镜中人来自迈克尔杰克逊的 Man In The Mirror，估计都听过

索尔贝 Sorbet、杰拉德 Gelato，雪芭和冰淇淋，不仅是切片组，还是冷藏组

威尼斯组

史克亚罗 Squalo、提查诺 Tizziano，替身名冲击和脸部特写分别来自英国朋克乐队The Clash和美国新浪潮乐队Talking Heads，这里私心推荐一下Talking Heads，魔性而真诚的神奇乐队，请每个人一定要去看他们的 Stop Making Sense 演唱会

老板的手下除了上面提到的还有Black Sabbath、Green Day、Oasis等等不在此展开

老板

果然还是想主要说说迪亚波罗 Diavolo 的绯红之王和墓志铭，名称来自英国摇滚乐队King Crimson 和他们最著名的歌曲Epitaph，收录在专辑 In the Court of the Crimson King 中，这好像是一张无论你听什么摇滚，无论听不听摇滚都会想买的专辑，配上扭曲人脸封面，一件十足的艺术品，来品品歌词 ... ... Knowledge is a deadly friend When no-one sets the rules. The fate of all mankind I see Is in the hands of fools.

Confusion will be my epitaph. As I crawl a cracked and broken path If we make it we can all sit back and laugh. But I fear tomorrow I'll be crying, Yes I fear tomorrow I'll be crying.

随着JOJO的播出，理所当然出现了JO厨在King Crimson评论区跟乐迷互动的奇妙现象，我相信红王丑归丑，还是被荒木赋予了深刻的内核，因为这首歌实在地位特殊而且承载了太多

最后想说，西方人对东方的幻想和描绘古来有之，感谢荒木展现了一个东方人眼中的西方国家，虽然只是皮毛，还是在我这个热爱意大利的人心里擦出了火花

文/嘉钰

随着28日晚上两集连播，《JOJO的奇妙冒险：黄金之风》的动画也以豆瓣9.6的奇迹高分落下帷幕。

乔鲁诺打败迪亚波罗成为了组织的新老板，而迪亚波罗在黄金体验镇魂歌的替身攻击下，不断重复着“死亡”的体验。正义的主人公最终获得了胜利，万恶的大反派得到了应有的惩罚。JOJO的主题也被恰到好处地印证：人类的赞歌就是勇气的赞歌。

JOJO有着不同寻常的画风，出乎意料的剧情，三十多年以来几乎从未令读者感到厌倦，是少年漫画的必看之作！这部发行量超过一亿册的成功作品，究竟靠什么征服一代又一代读者？ 其实秘诀，就在于荒木飞吕彦的“黄金法则”！

纵横江湖的黄金法则

在人才辈出、竞争异常激烈的日本漫画界，要能够厮杀出一条血路来，非得有些独门秘籍傍身不可，不然分分钟就会被《少年jump》砍掉。不老男神荒木纵横江湖，当然有一套自己的武林秘籍，他称之为“漫画的王道”。在他眼中，漫画只有四个基本元素，那就是：角色、剧情、世界观、主题，再加上过硬的绘画技术。漫画是最强大的综合艺术，只有这些元素相辅相成，才能组成一个完整的作品。

在《黄金之风》里，布加拉提小队的成员，每一位都个性迥异，替身能力也各不相同，却个个都赢得了观众的心。 这完全得益于丰满的角色设定，荒木的独门秘籍就是列一张人物调查报告，包括其身高体重、生日血型、喜好兴趣、性格特点，几乎囊括了一个人人生的所有细节。

这张图就是荒木大大的宝典

有了这张调查报告，在构思说话风格、战斗过程、替身特性等要素时，就能一以贯之，不会出现前后矛盾的低级错误（敲黑板）。替身使者是本人意志的体现，所以荒木给身为警察、执着调查真相的阿帕基设计了回放过去的忧郁蓝调；为既是小镇居民的保护者、又为黑帮一员的布加拉提，设计了连接黑暗与光明的钢链手指。

阿帕基的替身：忧郁蓝调

但JOJO之所以与众不同，在于它坚持的一点：孤独是英雄的必要条件。即使作为一个团队，战斗中也只能靠自己——这使得每个人都能够具备了强烈的存在感，各具特色、闪闪发光。

荒木说过，布加拉提小队虽然是由一群志同道合的人组成的，但说到底他们都是社会边缘的人物。他们不存在大哥与小弟这样的上下级关系，在战斗时，每一个队员都是孤独的。

布加拉提宣布背叛时，队员们各自决定何去何从。哪怕是完全听从布加拉提的纳兰迦，也无视了布加拉提“不要跟来”的命令，决心跟了上去。

纳兰迦追船

而在解决暗杀小队和老板亲卫队的过程中，也几乎是单挑独斗。

队员们与敌人单打独斗

但即便孤独，也要追寻自己珍视的东西，就算得不到社会的认可也在所不惜——这正是最出色的人生姿态。

也正因此，JOJO的人物才会丰满真实，给观众读者留下极为深刻的印象。

不想被读者无情抛弃，剧情就要往上走

无论是漫画、小说还是电影，经典的娱乐作品一定要有魅力十足的剧情，而避免分分钟被读者厌弃的重要法门，就是剧情要永远往上走，一直积累“正元素”。

在《黄金之风》中，主人公乔鲁诺幼年沮丧颓废，但一位“盗亦有道”的黑帮教育并感动了他，使他产生了“正义”“希望”的价值观——这是他人生向上的开始。认识布加拉提后，乔鲁诺贯彻“想成为黑帮巨星”的梦想，以击败毒枭老板为目标，虽然过程中有种种危机，但一一克服，最终继承了“箭”，成功进化替身并战胜了老板。

“所谓的觉悟，不是抱定牺牲的决心，而是在黑暗的荒野中，劈出前进的道路！”

即使角色死亡，也不能让它成为剧情的“负元素”，死亡必须推动正向剧情发展，并且，他们伟大的精神要能被传承。布加拉提的牺牲成为乔鲁诺战胜迪亚波罗的重要契机，他升天的场景更是成为了JOJO厨心目中的“世界名画”。

“乔鲁诺，我已经重生了”

最关键的是精神代代相承。因为作品有“传承”，这个主题，主人公的死亡或更迭才能为读者接受，也正因如此，它们才能成为永恒的经典。

世界观是逻辑性与现实性的完美结合

“世界观”不是我们常说的三观中那个世界观，而是漫画中的世界，让角色们大展拳脚的地方。即使是虚构世界，也要符合逻辑。大到社会形态，小到一场棒球比赛的规则——写实的世界观离不开对每个细节的详细调研。说白了，就是前期做足功课，容不得一点偷懒。

《黄金之风》中最大的组织——黑帮“热情”，在设定时就顾及到了每一个细节。头目迪亚波罗，野心勃勃又顾虑重重，他通过支配所有的产业，掌控着那不勒斯全局，涉足毒品和政治。

布加拉提小队争夺遗产、成为干部、接受任务、以及后面的一切剧情，其实都和组织的设定一脉相承，暗杀小队和亲卫队的每一步行动也有因可循。按照世界观的逻辑设计剧情，读者才能看得过瘾、沉浸其中。

“热情”的组织架构

除了设定，布景考察也很重要。《黄金之风》的高潮部分在罗马上演。为了准确再现这座城市，荒木进行了实地考察。

动身之前，他先参考旅行指南做了不少功课，了解了罗马的地形、历史和建筑风格。到达后，对参考资料上查不到的信息，如信号灯、实景建筑、交通标志、行道树等，做了严密的取材。

动画片头曲一幕，参考监督木村泰大在意大利拍摄的照片

如果大家在意大利走一走，就会发现，《黄金之风》完全重现了实际上的街景。

黄金般的梦想是远航的风帆

《黄金之风》 落下了帷幕，乔鲁诺为了黄金般的梦想，以青春和生命作为赌注，他的热情和执着感染了队友，也感染了读者们，最终获得了黄金体验镇魂曲的能力。

“由真实所衍生出的真诚的行动，是绝对不会被消灭的！”

布加拉提更是突破了人类的极限，在被杀死的情况下，靠着坚定的信念与被乔鲁诺复原的身体，成了没有心跳的“活着的尸体”，坚持到了大决战。最终，彻底破坏了银色战车镇魂曲，向乔鲁诺表示自己的使命终于完结，将希望托付给了他后魂魄消散、升天离去。

他的眼里有那不勒斯的海，他的心里有黄金的风。

“终极的英雄与耶稣基督有着异曲同工之妙。他得到人们的尊崇，却不因此收取金钱回报，甚至可能悄无声息地离开人世。即便如此，他还是要追寻自己心中的正义。这才是真正的英雄。”

荒木老师自己也承认：若没有高举“人类赞歌”的大旗，《JOJO》会变成一部完全不同的作品，或许早都完结了，也不会如此广受好评。

荒木飞吕彦将三十多年漫画生涯总结出来的经验，慷慨地公之于众，这就是《荒木飞吕彦的漫画术》。他忍不住大声吐槽：“这本书无异于公开商业机密，对我来说其实很不划算！”

如果说《黄金之风》中，黄金体验镇魂曲并不只是一个强大的能力，它同时代表着乔鲁诺的自我超越，也是第五部核心精神的体现。

那么也可以说，《荒木飞吕彦的漫画术》这本书，并不只是一部漫画创作指南，它同时代表着荒木飞吕彦本人对漫画创作的热爱、对后辈人才的期待，也是王道作品中，艰苦卓绝、不懈努力的黄金精神的真实再现！

《荒木飞吕彦的漫画术》是漫画大师荒木飞吕彦的创作公开课，以销量破亿的代表作《JOJO的奇妙冒险》为例，首度披露创作秘诀。

如何用首页紧紧抓住读者的心？如何避免创意枯竭？如何不露痕迹地植入丰富的信息？荒木飞吕彦倾尽30年漫画生涯珍贵经验，以《JOJO》《龙珠》《孤独的美食家》等经典漫画为例，剖析塑造角色、构建剧情、打造世界观等关键环节，讲解创意实践的黄金法则。

书内同时收录40余幅手绘画作，封面由作者亲绘自画像与经典角色，堪称大师级创作课程，不仅是想成为漫画家的人，从事创意的人都应该读一读。

荒木飞吕彦的漫画术

8.8

[日] 荒木飞吕彦 / 2018 / 新星出版社

布特里请给我锁死——！

荒木老师画的布特里（漫画）

本来以为像jojo这样的热血番一般只有打架和基情……没想到里面还是有一点BG感情线在，我之所谓认识布特里的契机也是因为在正式入坑第五部之前发现不少人都在通过动画和原作讨论这对而产生了兴趣。就拿第五部来说，布加拉提和特里休这对不管从原作还是动画看都相当好吃。

电梯中的两人牵手

一个是热情组织的干部，一人率领六人小队的超厉害队长，一个是老板的女儿。表面上一开始布加拉提只是接受老板的命令护送特里休到老板那里，途中遭遇各种追杀，还因为执行命令和特里休闹僵，但在经历了纳骨堂一战后对这两人真的印象太深刻，布加拉提对特里休那种超乎寻常强烈的责任感，为了一个女人背叛组织（当然这是在他看清老板的真正意图的情况下）甚至后来全篇为了特里休牺牲了两次，两次招致的结局都是死亡。

特里休对布加拉提的感情，则是荒木通过小飞机作为引线明示了是一种喜欢和仰慕，布加拉提在特里休最绝望的时候拯救了她，让她看到了活下去的希望，和小飞机的对话也表露出了她作为一个女孩子的心思——想要他关心自己，想要更加了解他。 （然而这些都还是特里休的无意识，天才儿童小飞机看穿了一切） 少女懵懂的恋芽才刚刚开始，他们只相差5岁，本来有许多美好的未来和发展成爱情的可能，这份感情却又伴随着布加拉提的离去而不了了之。她甚至不知道布加拉提在斗兽场濒死前对“她”说的那些话，换作任何一个女孩子，都不会不为布加拉提这个男人所动吧。【九天的时间真的是太短了……

关于布特里这对的感情呢，本篇完全可以看出来， 是休→布，说休单箭头布好像不太标准……因为也有布对休的感情表现，就比如在原作斗兽场那段，布加拉提看到假的特里休的那段显然有些微妙（布看到假的特里休的眼神，连续问了三次特里休“是你吗”“真的是你在那里吗”作为强调） 后来在被假休扶到斗兽场时候路上说的话把自己家乡的房子留给特里休住，想让特里休过幸福生活的那种温柔也真的很让人感动， 所以我觉得这两人应该都是对方在心中有一定份量但都无意识到，这种说法可能比较好？其实这两人都只是需要时间而已……有时间的话一定早就发展成爱情了啊 （布加拉提应该是责任感比较多，但在特里休遇险的时候激动的吼特里——休那两声也耐人寻味x）

官方同人小说紫烟里也在14年文库版中专门写了特里休的一个专场撒了布特里糖刀_(:з」∠)_ 【他是一个过分的人，拯救了我却又丢下我一个人】（暴哭

布特里是官方推是真实的，而且他们的替身也是特别夫妻相配一脸，这对荒木也画了（

钢链和辣妹（原画深情跳舞）

布加拉提和特里休这两个命运共同体也不时让我想起了创圣EVOL的jin和柚叶……两对未亡人cp，都是在心中不知名的恋爱刚刚开始的时候，男方为了女方牺牲，成了意难平，但在平行世界里jin和柚叶以另一种形式HE了。

当然JOJO系列也不是完全的死局，在JOJO第六部最后因为普奇神父的影响产生了新世界，旧世界的人都会带着记忆到新世界，死人则会以替代品的形式出现在新世界，以徐伦一行人的替代品为例子，布加拉提是否也能在新世界以替代的形式“复活”重生？

如果是这样的话，特里休迟早也会在新世界和素不相识的新世界的布加拉提再会吧。 个人觉得这其实应该是荒木最后留给我们的仁慈，像EOH（天堂之眼）里，布加拉提等人就被dio复活，后来走了生存if路线，这些剧本都是由荒木监修过的【这老妖其实也想试试走全员生存结局看看的吧？！ 而JOJO已经证实存在平行世界，那么或许是会存在一条布加拉提生存if的世界线。不管是新世界还是平行世界也好，只希望布加拉提和特里休这对能在另一个世界线幸福~~~！

FFF现场♪(^∇^*)（老板你冷静2333）