天降美食

       这无疑是一部好看的动画片，它让我可以不去思考别的事情，只是专心的享受观看它的每一分钟。年少时的纯粹梦想竟是那般绚丽，但更可贵的是勇于做“怪人”忘我坚守的勇气。动画片中的无畏科学家和美女播报员恰恰代表了现实中每个人可能会面临的两种选择，一种是义无反顾地坚持做自己；一种是迫于“舆论”压力，而改作大众希望的那个自己。

    影片中的父子深情同样会使我们泪眼婆娑，作为孩子的我们可能永远无法知道父母在说什么，在表达什么，我们只知道他们一直在说，因为我们没有可以倾听别人心声的精密仪器，但看了这个片子，我会相信，其实爸妈一直在说的就是，他们爱我。
    
    当然，这部片子有的不只是耀眼的理想与浓浓的温情，它还有着对于人类物质渴望的深切反思。当任何一个人看到“脑满肠肥”的食物雨制造机时，应该都会由衷的开始反胃，并逐一盘点近期的食物清单，看看自己有没有被消费欲望、饮食欲望淹没的时刻。

长城上，游客们正在兴高采烈地攀登，忽然，从天而降两个巨大的热狗，落在甬道上，大家目瞪口呆。还没缓过神来，又一根大玉米砸在烽火台上，砖屑四溅，玉米也如滚木般骨碌碌向下压来，游客们四散奔逃……
有这般遭遇的可不止长城一个，还有法国埃菲尔铁塔、美国国会山等，基本是山倒塔裂，人们拔腿猛跑。听着怎么都像如《2012》类型的灾难片，可偏偏不是，这是一个……动画片：《美食从天而降》。美食都能闹出这样的动静，大家以后还是不要希望天上掉馅饼了吧。
《美食从天而降》是索尼动画在虎口拔牙第一个成功的案例。在皮克斯、梦工厂、福克斯的强势下，动画片这块蛋糕虽大，但绝不是那么好吃的。索尼动画之前曾推出《丛林大反攻》、《冲浪企鹅》，想分一杯羹，虽然尝了尝鲜，但还没真正成为游泳好手。这次找了两个菜鸟导演拍《美食从天而降》，新手却有好创意，赢了票房也赢了口碑，说不定还可以获得一个奥斯卡最佳动画奖的提名。
《美食从天而降》改编自一本只有30页的儿童读物，但显然，编导基本以自己的怪口味来烹制了。从人物的相貌到举止都绝对非主流；主人公弗林特发明的东西总是透着那么怪：穿上再也脱不下来的袜子，有腿自己瞎跑的电视机，长得很像老鼠的鸟；弗林特身边的猴子也是满嘴跑火车；小镇里的黑人警官极为神经质；等等。
不过，好莱坞出产的动画片再怎么“后现代”，也不可能成为传统价值的“逆子贰臣”，也就是做一些调试大众口味的“变奏”而已（如开风气之先的《史莱克》）。《美食从天而降》虽故事有趣，影像鲜活，却也是卑之无甚高论。虽无高论，但其“低论”也是可以让我们观之欢笑之余有一点点冷汗的。那一层层汉堡、面包、冰淇淋、肉丸从天而降，人们不知餍足，终于酿成大祸。在现代都市中，谁又没吃过垃圾食品呢？不过我们中的大多数并未将其“放大”，也就懒得去理会必然有的害处。还有那座果冻城堡，弗林特建造它是为了和女友共享浪漫情调，晶莹透明，弹性十足，张嘴就可以吃上一口，是一个约会的好地方。这对于童话中人自然适合，但如果置于现实世界，深思一下，这何尝是个乐园，分明如《鬼妈妈》里的表面温馨安乐窝，内里却暗藏着梦魇。
先前一直以为只有东方的家庭成员之间疏于表达彼此的感情，而看到《美食从天而降》里弗林特和父亲的沟通也够艰难的。片末弗林特英雄归来，父亲的想法甚至要通过胸前的翻译机才能表达出来，如此外化的一个设计，说明语言和心灵之间的道路存在多少障碍。弗林特与父亲有很多矛盾，却又搞那么多稀奇古怪的发明，其实在他心底深处一直想引起父亲的注意和认可，以致当神奇机器为小镇居民带来丰富的食物时，他激动地冲父亲叫嚷：“除了你，小镇上的人都为我欢呼！”他内心的焦虑可见一斑。自然，危机化解之时，父子的和解也就自然而然了。这一条故事线的存在，也为这部怪口味动画片向“合家欢”方向靠拢了一步。
其实，对人类欲望的过度膨胀带来的后果进行揭示是很多影片中意的主题，如同样是动画片的《机器人瓦力》，简洁而深刻，锐利中不乏温馨。而《美食从天而降》对此只是点到为止而已，尚做不到深入其脉理，但其主创人员的怪口味却为影片带来了许多谐趣，作品由此显出独具一格。那天上掉下密密麻麻的汉堡、冰淇淋的场面估计会给很多人留下深刻印象，街头美式快餐店的生意会不会受到一点点影响，也未可知呢。

    先从片名说起，一开始听到看到的都是中文名《美食从天而降》，当时刚看过《料理鼠王》，以为这部又是部诸如“厨师成长”之类的片子，所以一直拖到昨天。

    看完后发觉原名是Cloudy with a chance of meatballs，个人认为《多云，有时有肉丸雨》从形从意上都更合适些, 不仅表明了美食与天气的并存，也暗示了Flint与大眼镜妹的结合，而且关键是，够有想象力，够脱俗！还偶尔瞥到一个译名叫《食破天惊》，拜托，剧中的天是惊了，可是有必要搞得这么惊悚么，人家的基调那么浪漫，那么温馨，这么个名字会把无数如我一般的治愈系喜剧控吓得远远的。

    剧中的几点主要元素十分鲜明，而且各个有看点。

    1：成长。Flint遭遇着被人嘲笑，不被理解的童年，成年一如既往。我想大部分人在幼年都有小小的梦想，希望可以沿着小梦想，一路走下去，最终到达五彩缤纷的大世界，可是，梦想之路当然不会顺畅无阻，首当其冲的就是周围人的眼光，出于误解，或是嫉妒。于是，小小的本就没有支撑的梦想慢慢萎缩，终于进入暗淡无光的灰色成年，每每回忆起当年那个脆弱但斑斓的孩子如何被扼杀掉了，唏嘘不已。小Flint是幸运的，他有一个支持他的母亲，在“雨中衣”的保护下，光芒万丈的一路走来，波折却精彩。

    2：亲情：沙丁鱼老爹很沉默，从不多说话，也不表露出任何表情，偶尔露出深藏眉毛下的眼镜，可那眼神，犹如一把利剑，拒人千里。他与大部分父亲一样，不善言辞，把浓浓的爱藏在心中，却同时要饱受不被爱子理解的痛苦。比起Flint与老爹，我更喜欢黑警察和他的平头小儿子之间的关系（我印象里给黑人这么抢眼的位置的动画片为数不多，这部里面的他们真的够可爱）警察毫不掩饰对儿子的爱，时刻把“I love you”挂嘴边，毫无保留不遗余力地传递给儿子他的感受，就像一个熠熠发光的天使，散发着无尽的爱的光芒。

    3：浪漫：虽然大眼镜妹妹和小胆哥哥单独对话不多，关于“like”的就更少，但是仅有的几句还是让人感到浪漫的真谛。
场景一：果冻房子。它是由男主角一手建立起来的私密唯美超豪华空间，不论是谁，看到这样的礼物，都得幸福地一塌糊涂吧。看看咱们眼镜妹妹，她一方面倾慕Flint的才华，一方面为其良苦用心深深感动，立马毫无防备的吐露隐藏内心多年的秘密。心理学说，一旦和某人分享了秘密，你就会对对方增添数倍信赖，因为“那是个可以分享秘密的人啊！”所以，眼睛妹妹在仰慕+感动+信赖的基础上，怎能不拜倒在小胆哥的白大褂下。可惜小胆哥…在这么有利的环境下,还要在关键时刻像个女生样扭扭捏捏…真是空有智商，没有情商啊。
场景二：危机时刻的表白。这种表白时有发生，对于阅片无数的观众杀伤力或许并不大，但是来看看这简单的几句话
   “我喜欢你”
   “普通朋友的那种喜欢？”
   “不….喜欢你….的….那种喜欢”
   （注意，主动表白的还是眼镜妹妹）
    听听，这言语，一点点羞涩，一点点胆怯，一点点暧昧，说者的心砰砰的小鹿乱撞，听者的心顿时如降甘露，甚至每个血管的血都变成了糖浆。小胆哥被幸福感撞击到晕厥，化身胆大的英雄，割断绳索，舍生救美。

    4：创意。
    剧情本身笑点很多，可是哪部动画片不是把笑点作为一大卖点呢？所以笑点是基本，却远远不够。创意本身才是把与其他相区别的重中之重。
    小时候看过无数的童话书，印象最深的scene是在森林里的一座食物房子，有巧克力做的屋顶，冰糖做的玻璃，年幼天真的我神往至极，全然不顾小屋的主人是个要把小孩养肥吃掉的老巫婆。看到这部片子中果冻房子的一霎那，我记忆深处的食物小屋以更加具体的形式展现在眼前，而且是超级趣味豪华别墅果冻版，怎能不叫我惊呼。
    最初的汉堡雨给我一丝惊喜，但惊喜主要来自与Flint这小子的发明终于成功了。我本以为“机器可能会失控”是句无关紧要的台词，却渐渐发现这句话才是转折点。于是生活片就这样演变成了“灾难片”，且灾难元素一点也不少，龙卷风，洪水，决堤，出逃，毁灭，一样涉及到全球，纽约，巴黎，埃及，中国的长城也华丽地客串了一把！
    天上掉馅饼，稀罕吗？不稀罕，这年月，天上掉什么的都有，不过…大都是陷阱或者杯具。灾难稀罕吗？也不稀罕，灾难片一打一打的，个比个大制作，个比个精彩。稀罕的是意大利面龙卷风，比萨饼炸弹，食物决堤，人类世界活活被比萨，三明治砸到沦陷，艾弗尔铁塔插上三明治，长城上滚巨型玉米…最终胆小哥智斗肉丸大boss（堪称在自己的作品走火入魔后大义灭亲的美食版本），并奇迹般平安返回。A happy Ending. 结局是一早预料到的，只是没想到过程居然是如此离奇，如此超乎想象力。

    最后做个总结：
1：男人讨老婆，可以不善言辞，可以羞涩胆怯，可以没有正经工作，但是得有才，还要专一。
2：有时候，食物吃不了，就算兜走，也会出大乱子的。
3：机器绝对不能超负荷，否则就会不但破坏其已有的贡献，而且会破坏更多，得不偿失，所以在使用机器时还是小心点好，人也一样，这年月，工作压力大，都悠着点。

首先要做检讨。虽然我观看<Jennifer's Body>以及本片的时间都已经是国内时间9月19日，但是温哥华时间还是9月18日。上午线性代数课抄板书的间隙和Tony同学很严肃地讨论了九一八事变和卢沟桥事变，勿忘国耻。鉴于本周忙得失魂落魄，连续三天凌晨3点之后睡觉，依然决定今天去电影院放松一下。检讨完毕。


提示：<Jennifer's Body>和本片基本都无望在国院线上映，因此国内的朋友可以先读一读这篇胡说八道以及其他专业影评。以后网上出现高清版的时候，可以权且做个参考。

和我一样在北美或者其他有放映计划国度的朋友们，则不妨暂且忽略这篇絮叨的胡说八道，免得被提前剧透影响了观影心情，更不要影响了人家福克斯和索尼的周末票房。




==================下面来剧透，肉丸雨(附赠Jennifer's Body评论)====================
















先看的Jennifer's Body，果不其然是极其正确的决定(是指先后顺序)。看完之后恨不得当场找检票员来一碗内牛满面。就为了某梅姑娘忍痛割爱了杰森伯恩同学的新片，果然又着了20世纪sucks公司的道。

让人叫不出来、笑不起来、high不上来的三无产品，这就是我对于本片的全部评价，因为实在是找不到什么可以说的地方。开头慢结尾赶，导演的控制力之差令人发指。刚到imdb随便翻翻，本片是导演的个人第三部作品，编剧的个人第二部。只是当看到此编剧的大名赫然出现在Juno页面的时候，我再次内牛满面。入场的时候还以为走错了放映厅，旁边一哥们明显指望靠本片拉近他与另一侧女性朋友的关系，不料MM很懵懂地来了一句：“首映就这么点人呀？”......

终极剧透：梅姑娘在变形金刚1中的“掀引擎盖”不可复制。无论是变2中的抛肉球，<How to Lose Friends & Alienate People>中的搔首弄姿过泳池还是本片中的数次舌吻，都无法打动爱激动的我们兄弟俩。哦不好意思，我是一个人去看的。


======================终于到了肉丸雨====================



从小到大都没怎么喜欢过写作文，总觉得能一气写出零点几万自己都羞于念出口的呻吟类文字这事儿不太对头。再加上很早就发现自己根本没有写作天份，写作文一直都是随便应付，写完交差了事。偏偏因为字写得不错，导致语文老师英语老师们都有些偏心。本来嘛，大家年纪小，又都是手抄体，老师能在一堆手稿中间找到几篇容易辨认的都不是那么容易。于是乎，一直以来都被各种老师评价为“作文写得好”，最后竟然有些飘飘然起来。转理科之后，终于不能再忍受写作文之痛苦，根据数学归纳法原理总结出一套写作文的旁门左道（数学归纳法嘛，大家都知道，最重要的不外是“初始值”和“递推关系那一步”这两处，数学归纳法最占便宜之处就是能在完全不懂一个命题什么意思的情况下把它给证了）：初始值是把字写好，越销魂越好；最关键的递推关系嘛，自然就是首尾两段。最后高考作文60满分让我骗了50+，感谢阅卷老师，感谢数学归纳法。天知道我的主体段落究竟写了些什么。

（本人也算皮克斯fan，接下来的部分一点没有不尊重皮克斯的意思）

我曾经听不止四分之一打文科老师说过：“改卷老师看到这里（通常指着某篇作文的开头或是第二段中间某处）基本上就可以给满分啦。”皮克斯2009年度大作<Up 飞屋环游记>备受追捧的开头4分半钟确实做到了这一点。国外某著名影评家甚至发出了“这是整个电影史上最感人5分钟”的赞叹，具体妙处我就不多说了；4分半钟的末尾，背景音乐突然一个变调，配合画面从悲伤的弗雷德里克森先生的脸庞突然切到硕大建筑工地中一个孤零零的小屋，那一瞬间我惊得几乎从座椅上站起来。

结尾弗雷德里克森先生把汽水瓶盖子别到小胖同学的荣誉奖状上，配合片尾曲结束之后多幅妙趣横生的插图，完成了一个并不亚于开头的情深意重循循善诱的结尾。

然而，然而！看电影终究不同于改作文，高考阅卷或是其他考试的阅卷在时间上的特殊性基本不允许阅卷老师细细体会文章主体部分到底什么结构、分了几层、如何细述，顶多看看各个分论点之间的逻辑关系，再瞄瞄你举的例子，大概就差不多啦。电影呢，需要一两百分钟一路看下来，没得跳没得忽略（可乐喝多了的情况另当别论）。所以当《飞屋》片尾曲响起的时候，我对于比较苍白无力的主体情节还是有一些失望的。五星要给，但是缺陷也有些明显。个人给飞屋的打分是85/100，看完后的第一印象就是这个分数，实在是卡在这里，没得往上加。Up在imdb上的打分一直有下降趋势，看来我不是一个人。

不过，皮克斯同学依然是好莱坞动画界的头号优等生，它“作文写得好”几乎是约定俗成。完美的开头漂亮的结尾有内涵的主题，加上字又漂亮（3D效果完全不是怪兽大战外星人之流战得过的），老师们自然提前把第一名的位置定下，《飞屋》入围明年奥斯卡最佳动画长片乃至拿奖甚至入围最佳影片都只是时间问题。



这时，插班生索尼同学出现了。

《多云有时肉丸雨》的预告片实在很挫，我跟朋友的一致看法。上映日期选到一年中最冷清的9月，好像基本没做过动画片的（不确定）索尼公司明显有些信心不足。我那张电影院积分卡早就积到送一部免费电影，花在3D电影上比较划算；死神来了4没有看，于是决定花在本片上。

于是，在我还有些走神的情况下，片子开场了。索尼哥伦比亚公司的标志大家都知道，是某女神（我又不知道是谁，唉|||）一脸圣洁地举着个火炬（还是什么别的东西），周身放光。突然，这女神被一根硕大无比的香蕉砸倒，影院一片笑声。我顿时清醒不少，明白了本片的基调：恶搞。片头字幕依然在恶搞，"a film by"之后停顿了一下，本该出现导演名字的地方赫然写着，"a film by a lot of people"。片头，男主在一张巨大的世界地图上介绍自己的家乡：我家就在地图上"Atlantic"的那个字母A的底下。太有爱了啊。

然后正文快节奏地杀出，我以为要到影片中段才发明得出来的汉堡机上来就投入了工作，境遇与男主惺惺相惜的女主(Anna Faris配音哦)也迅速上阵。故事线索一路发展得很快很流畅，细节则是快中有慢粗中有细，其间夹杂n多非常有趣的人物对白与肢体语言，生动程度以及对各色人等的性格描写让人恍然觉得在看皮克斯的作品，毫无疑问也是本片的最大亮点。最有爱的是男主的爸爸、警察先生和摄像师先生三位大叔，各有各的独特魅力。尤其是男主爸爸使用电脑那一段，对于人物个性的刻画有画龙点睛之妙。

刚才看到有网友评价本片多处抄袭，如果说是借用的话本片的确借用了不少；之前的多处人物设定与环境设定不算，市长先生像是直接从梦工厂拉来的群众演员，女主从长相来看更是几乎就是《怪》片女主同一人，最后的飞机镜头也让人不能不想起《飞屋》甚至是《怪兽大战外星人》。不过这里不得不提到本片的结尾，在典型的好莱坞甚至是典型的梦工厂式结尾中完成了自己的创新，完美地借用了在《飞屋》中曾经受到过一些批评的“狗说话”装置，赋予了它比《飞屋》中深刻得多的作用。比起《飞屋》中对于“狗说话”装置“梦工厂”式的使用，本片在恶搞一个多小时之后落入俗套的温情处理则更像原汁原味的“皮克斯”式，也算一个小小的惊喜。而且片中的警察大叔这个人物起到的作用基本上就是从头到尾持续提醒观众本片的主旨，比起《飞屋》失控的中间部分又是一点提高。

然而，又是然而！插班生同学的这篇作文缺点跟优点同样明显。糟糕的档期糟糕的预告片决定了好不起来的票房，而且作为动画片新手的本片虽然在颜色的使用上相当出色，但是3D效果差强人意，甚至可以说没有特点。此外，本片对于皮克斯和梦工厂的大量借用以及大胆恶搞的风格必然会引起不少人的反感，imdb目前6.7分的评分很能说明一些问题。“45岁以上女性”给出的平均分是惨绝人寰的1.9分（只有4人打分）...但是，我想大家都还记得小时候老师们说过的话吧，“要多学学这些好同学的作文是怎么写出来的，自己才能有所提高”。注定不能在开始阶段就吸引到足够眼球的插班生索尼同学足够聪明，很好地学习了融合了前辈大哥们的优良作风，再加上自己独特的各种恶搞，交出了一份怪异而又不失精彩的作品。引用烂番茄一位影评人的话：

I loved, loved, loved this movie! Cloudy with a Chance of Meatballs is easily the best non-Pixar animated film to come out in our post-Pixar world.

有时候，看到一篇立意独特文笔怪味的无名氏捣鼓出的文章，比奉旨学习一篇优等生的范文还是要有趣得多吧:) 相比《飞屋》卡死了的85分，本片个人主观直觉打分直奔90分以上，最后还是冷静一下先给个稍微客观点的86分好了。

ps，本人对《冰3》无感觉，非常讨厌《怪兽大战外星人》。《肉丸雨》本片是根据书本改编的，目前烂番茄支持率是优秀的86%；啊差点忘记了，打算在本片中找美食的同学们注意了！最好吃饱了去看，不然看完了绝对不想吃片中出现过的任何东西= =而且，再小透一下，咱们的长城也被恶搞了~

再ps，本片让我开始无比期待同样怪味同样来自索尼公司的又一部动画片<Planet 51>，但愿精彩部分不要全在预告片里放掉了（预告片里the killers的<spaceman>实在是太应景啦！）。

终极ps：本文写到最后，作者自己在对长度和中心思想的把握上失控，大家将就着看吧。

这个片子是当亲情片看的。

最喜欢里面那个警察，对儿子时的柔软真的是让人禁不住感到温暖。而且到最后一段，大家开始撤退时更是展现出了一个超级好爸爸的坚强、勇敢和可靠。当然，他媳妇也很不错，糖棒挥起来一点也不手软，相当悍！这样外表强悍内心很柔软的人，就是应该有这样一个内心坚强的老婆啊！

也很喜欢男主角的弗雷泽的爸爸，一切都是看着淡淡的，但内心浓浓的。可爱的眉毛算是亮点，呼呼~


P.s 话说鼓起嘴的亲吻有点小清新啊~