作者:方汉君
如果你以为这是一部爱情片,仅仅是说一对老少恋,那你就错了,或者你以为只是他们在寻找幸福,那你也错了。
相对于爱情,信任显然比爱情本身更靠谱,如果没有信任,幸福也就皮之不存。
比利时新锐导演巴沃德·弗恩在执导《德州北海》(2010)后,再次以“超脱世俗的顽劣和清新之风”,拍摄了这部《纪念》(2016),可以说让我有点小小的讶异,其老道的掌镜能力,畅快的叙事,如片头啤酒泡沫般晶莹而口感清醇,让影片始终深处于宁静的精致状态中。
如果说《德州北海》对准了“同性恋”,只是导演本身性取向的内敛表达,那《纪念》即跳出了这个框框的局限,有着超越性别和年龄之上的深度阐释。在我看来,出演女主角的伊莎贝尔·于佩尔在她风生水起的2016年,倒是《纪念》最符合她本色性情的演绎,比之她的《她》《将来的事》,更有张力。那种对角色丽莲·琼斯的渗透力,合二为一的融入其中。
于佩尔说过“自由源于融合,源于在演员和角色间建立起不可言状的联系,演员们拥有自由以最大的限度发挥自我,却要受塑造角色的限制。这是一项细致和令人兴奋的工作。成为自己,又不是自己。”我特别喜欢她这句“成为自己,又不是自己。”可谓演员的经世格言。片中她饰演的丽莲正是一个孤独者形象出现的,她乐享于这种格式化自我世界的生活,但这并非说她就注定甘于这种一成不变的生活,如果改变让她觉得更舒适,她何乐而不为呢。
但常态下的丽莲,每天过着按部就班的生活,如时钟指针般精准,分毫不差,去肉制品加工厂上班,将青绿的月桂叶放置肝饼盒上,钉子般流水线的工作,下班后准时坐上巴士,翻下书,看看窗外一成不变的风景,回家后坐在桌前饮几杯威士忌,抽支烟,看看电视,两点一线的生活,井然有序,有条不紊。
这种设定好的程式化生活,在外人看起来未免呆板或一潭死水,但在她看来可能很享受,理所当然又波澜不惊,谁要想改变她或打乱她,她一定跟谁急。你可以说这种习惯性生活呆板无趣,缺少点嘻哈的神经质,太枯燥,但她一旦进入这种习惯生活的状态,要想改变则是很难的,犹如拔出那根让她生活散架的钉子。
当业余度拳击手让(凯文·阿札伊斯饰)试图靠近她时,一开始她是万分警觉的。清一色大妈的工作车间,突然来了一位毛头小伙,还是吸引了不少目光,当然也包括她,但当让在用餐时以关心饮食的名义,让她多吃点东西时,她即刻启动了自我防御机制,他说三句,她只回一句“我就吃这么多”。
第二天,她就独自就餐。下班也一样,让故意等着她,她也会避开。只有当她错过了她的准时巴士,无车可坐的情况下,她才不情愿的坐上他的摩托。他让她搂紧他,不搂紧,有点危险,这小子开的贼快。
既然人都送到了,哪有轻易让她开溜的,他必须进去坐一坐。她无奈地让他上楼坐坐,细节是她马上进小间涂了口红。对于让来说,只要能进来坐坐就是胜利。但五十多岁的她,跟二十二岁的让有可能继续下去吗。之后,他在家看电视,发现了一个秘密,电视上经典回放,正在播出丽莲七十年代演唱的画面,这让他喜悦,其实,同时看到的,还有丽莲自己,但她看了一回就转台了。似乎过往的浮华早已成云烟,她也不再留念。
是的,丽莲的确是位七十年代著名的歌星,以微弱之差败给了瑞典ABBA乐队,为法国拿下了“欧洲歌唱大赛”的第二名。要知道ABBA(阿巴合唱团)可是我八十年代超喜欢的《给我!给我!给我!》的演唱者,败给她们不丢脸。
让第二天在车间对她的笑就显得有点怪异了,好像发现了新大陆。他的父母倒是开明,说你的眼光不错,我儿子这回追求的对象,看来很靠谱。但丽莲说你得想清楚,我们年龄相差太大。让说我喜欢你的气质,我们很合拍,沟通很好,这才是最重要的。二人有了激悦的碰撞,她说这让我愉悦,让则说真是意犹未尽。她也在让友人的唱吧一展歌喉,让的父母赞不绝口。
爱情的路上从来就没有一帆风顺。先是让离开工厂的不辞而别,幸而在他的拳击场还能找到,再就是他居然让别人知道她的过去,电视台前来采访她如何从一个歌星来到流水线的车间工作,她淡淡地说我老了,不想唱了,就这么简单,有点王菲回应狗仔队的味道。
这还不说,最主要的,那天她的生日,说好要来的,结果他竟然跟着父母亲郊游,当他前来赔礼时,她说生日都过了,你来干什么。她多憋屈,独自在一束红花前等待,他却放了她的鸽子,她不可能胡思乱想。但他来点硬的,强行拥抱她。爱情就这么回事,抱抱就啥气也没了。
让这小子还是颇有野心的,他想做丽莲的经纪人,让她东山再起,重回演唱的巅峰,她摇头不可能。在他的恳求下,她只得说那就试试吧。从露天小舞台、军营到酒吧驻唱,都试过了,没人气就是没人气。她说过做经纪人得懂宣传,还要善于疏通关系,显然,让太嫩了。她私下找到了她以前的老板,让他帮帮忙。果然,她的演唱事业有了起色,当让拿着一束花献上来时,他感觉到了什么,看到了丽莲跟那个老头的亲热劲,以及她再度红火后跟他拉开的距离,让有了打退堂鼓的借口。
让这小子在家抡起拳头使劲地打在沙袋上,而他的父母却津津有味地看着丽莲参加的“法国好歌声”。外在的光鲜,显然不能替代让对于她的感觉,反而这让她委屈和难过,如果爱情只有伤害,如果爱情没有起码的信任,那还要谈干吗。倍受打击的丽莲终于在决赛直播时,倒在了演唱台上,这吓坏了现场及让的父母,当然还有制造这起“悲剧”的让。跌倒了可以重新站起,那他俩的爱情呢。
片尾,让跑着去拥抱着丽莲,但这种缺乏信任的爱情能持续吗。让说过“舒服你就叫出来”,但她此刻一定会屏声静气,静听琴瑟相随的和谐。我们当然希望他们的爱能持续,但对于信任的爱却不能怀着侥幸,只有坦然面对,不怀猜忌,才能逾越一切障碍,也许这才是真挚爱情的不二法门。
由此,片名《纪念》,也才有着现实的意义,这既是对于丽莲当年演唱辉煌事业的纪念,也是对于他们爱情中曾经失去信任的一种警醒,所以我一开始就说这是一部有关人与人之间信任的电影,这不单说爱情,包含一切人际间的交往,这也使《纪念》有了普世的现实性。
如同丽莲工作放置的月桂叶,看起来的青绿很诱人,其味浓香,可作烹饪的调料,却饱含苦味,这多像看起来总是美好却注定隐含艰辛的爱情。当丽莲重新穿上红裙子,跟让谈起了炽热的爱情,这时他们只沉浸于幸福之中。当她再度穿着金闪闪的演出服,重新登上万人瞩目的舞台,爱情却在行进中偏了轨道,有了质的转变,男友让期待着她的成功,却在不安中悄悄撤退了。影片的思辨和审视才有了进入实质的可能。
想想,如果我们的生活,没有信任,不要说爱情、亲情和友情,那世上的一切也就黯然失色了。我想问的是,人类彼此间的信任咋就这么难,人类究竟要付出多大的代价,要到何时,才会有相互间真正的信任呢。也许,这永远是一个无解的难题。
2017、5、17
三星半。(这个周末的我!打分好宽容)
本以为会很无聊,结果意外的流畅与引人入胜。
剧情合理,节奏轻快,没有让人觉得拖沓或者费解的地方(后面小男友生气有点小突然少铺垫)
镜头非常美,拍了很多次杯子:
泡腾片(op就是泡腾片
酒杯(钢琴上,酒杯旁,滑落的手中…
一开始觉得男主丑(主要是胡子吧!一点年轻感都木有好么)
但他早起后拉窗帘,在光中回头对劳拉笑,孩子气得弯起臂弯秀肌肉的时候,配着他的蓝眼睛,就觉得非常纯真非常漂亮男孩了。
最后,
为于阿姨疯狂打电话!
近日的忙碌中无意中又循环起了电影中的插曲,又回忆起假期里这部温馨,甜蜜,精致的电影带给我的治愈,这种无关年龄,单纯建立在才情的认可和仰慕的基础上的感情总是非常戳我,小妇人的Jo和professor之间的感情也是类似。
久闻iPad备忘录可以画画,遂趁夜来时速涂一张于阿姨。技艺不精,请多见谅!
劳拉说,原以为我们都会过了爱吃薯片的年纪,其实不然…
因为无论是爱情还是梦想,在最爱的东西面前,我们永远都会热泪盈眶。
或许这样的劳拉已经在用行动告诉我们——无需再问如何留驻青春,因为你的美,始终与时间同在。
只要好好利用时间往前走,不止别人,就连你也能爱上自己。
一个因爱而努力绽放,一个因爱而奋发成长。
至美!
文_调反唱唱
“我们可以永远在一起吗?”,这个问题横在这对爱人超越世俗的恋人身上,可是巴沃·德弗恩好像并没有给他们设置过多的障碍。他们之间爱情的障碍,更多的是普通情侣的通病,比如沟通。用电话,让与莉莉安好像每次无法正常交流。而不管莉莉安去拳击俱乐部堵让,还是让跑到莉莉安楼下大叫,或者是莉莉安狂敲让家的门时,沟通都会顺利的进行,生气也好撒娇也罢,表情暴露了爱意。所以,[纪念]是超越了带有猎奇性质的伦理问题,回归到了爱情的艺术,这种更为微小和深邃的话题里去。
从对过时电影手法的模仿说开去,巴沃·德弗恩拍摄这部电影的目的仿佛是在完成一次对青春的重启。片名[纪念]取自莉莉安曾经事业辉煌时的难忘金曲《纪念》,莉莉安凭借再次演唱这首歌重拾了曾经丢进垃圾桶的事业。早年婚姻的失败,让莉莉安不再美丽,中年时爱情的突然降临又开启了莉莉安青春的轮回。热爱莉莉安的观众大多是一些诸如让的父亲、莉莉安的前夫、退伍军人、养老院的孤老等已经青春不再的人。因为莉莉安的青春与他们的青春是一起的,所以当她一袭红衣出现在舞台上,同样给了那些日渐老去的心灵一次重启青春的盼望。她的新歌不仅重提了美好的过去,同时也提到了难忘的今宵和灿烂的未来。让青春死而复生,莉莉安的爱情也好、事业也好,都大有鼓舞人心的作用。
最后,少女感爆棚的于佩尔拖着医院的吊针架,挪到过道偷看在电梯口徘徊的让,两人眼神触碰到一起,电影结束。因为他们的爱情谈得那么灿烂,让人忘记了一切,就让这对璧人继续在造梦机器里幸福下去吧,毕竟[哈洛与慕德]里的少年与老妪还没有松开彼此的手。
本文刊于《看电影周刊》,转载请务必说明
一個在台灣或在好萊塢不常見、但在法國可能比較常見的愛情電影故事? 一直在想對於雨蓓的愛到底真是來自演員本身、還是他人好評先入為主所造成的既定印象?嗯,去年大金馬看完Elle,在廁所裡偶然聽見其他觀眾、約是四十歲左右的三兩女子在討論:「奇怪了女主角明明也沒多正多漂亮,她鄰居為什麼會——對啦他也有問題啦——可是她殺人欸,竟然沒有被抓?好啦,可能一開始被強暴的關係。」三兩女子中講話最大聲、綁馬尾、長相最端正,看著就是意見領袖的那個不斷抱怨,口吻態度場景像煞是在叨念碎嘴一個辦公室裡比自己受歡迎的同事。如此威脅感,以後如要說明雨蓓的魅力,都該講這例子。
于佩尔演爱情喜剧大家都不太适应,总觉得下一秒她就会发现遇到的男人是个变态,或者她就是个变态,又或者她被陌生人强奸……结果,看了一个童话故事。#她的撩弟招数一个也学不会呀!记者敢来采访应该立刻变脸了吧,哪里还能在电视上表白。帅哥说了要走,就在病房哭死了吧……要扶着吊瓶走出门啊!#
我原以为我们都会过了爱吃薯片的年纪,其实不然。#法文
于阿姨竟然演了一部青春偶像剧,【德州,北海】的导演依旧犯着前作的毛病,把这个爱情故事拍成了单薄的明信片,虽然这次大部分是内景戏,还是被导演拍出了小清新的美感,只是人物关系和两个人的爱情都无法展开,蜻蜓点水般的爱情根本感觉不到于阿姨和小鲜肉之间的火花,感觉导演才是于阿姨的脑残粉。
2.5/5 要不是前夫妙手回春写了首打榜歌 就这样莫名其妙看对眼的情侣不通往作死的道路才怪了(女方缺爱被动 男方仅能提供肉体)内容平庸 场面空洞 这都算小事(哈?) 但是碰巧看过“狼狗x年上”题材 同样的摩托带人 同样的舞台上演三角关系 对比之下 本片就不是尴尬两字能形容的了 感情投入 虚伪得很
真的是青春爱情片套路,但即便年龄差了40岁于阿姨也并不会让人感觉不适,片子感觉傻傻呆呆的,场景布光整体质感有点像阿基考里斯马基
拥有这样一只小狼狗,试问谁又能不重新焕发光彩呢
故事有够俗套,情节有够狗血,两个困顿人生的交集,互相扶持走出阴霾,于阿姨跟小鲜肉的组合没有突兀反而非常搭嘎,吻戏床戏样样来,两位演员演技在线,肢体眼神都是戏,阿姨依然冷淡中透着惊艳,精致中藏着魔性,只是90分钟的时长没能将感情戏处理的足够漂亮,有生涩有匮乏,甚至潦草的有些跳跃
私心打五分 毕竟有谁不想和过气阿姨谈恋爱呢?/肉店 + 社恐性格 + 强迫症 + 孩子气的设定和《肉与灵》是一致的 / 唱歌时尴尬的舞姿不知道是角色设定还是于佩尔阿姨就是这么肢体不协调哈哈 / 影院退场后感觉大家都在控制不了地哼pretty boy
天呐我看了个啥
完全于佩尔粉丝向,阿姨生撩小鲜肉的爱情小品,同为落寞到工厂的职业人,设定复古甚至有些漫画感,舞台和一些场景中冰冷透着温暖的尴尬戏和似真似假的喜剧味道像阿基,导演的节奏和转场舒服,就是第三幕有些套路了,唱的歌虽然不太好听但真是挺洗脑的。法国文化。
愿我如这般坦荡诚实勇敢。才配拥有不老童话。
一股霉味
也是没想过于佩尔有朝一日会拍湾湾偶像剧,看着开心开心就好。啊,想到以前很多人喜欢于台烟、邰肇玫,可能他们心里也是这种感觉吧。以及要鼓起多少勇气,才敢和阿姨一起洗澡??【x
6/10。过气歌手和小鲜肉的爱情偶像剧。男主有点老,感情也只是蜻蜓点水。不过可以感受到导演对于佩尔的深爱。
粉红雨蓓夜
故事俗套 却没有毁掉演员 反而被演员捞了回来 两个演员的眼睛都会讲话啊 于佩尔不用说了 这个鲜肉蛮会演的 居然觉得有点浪漫
与人讨论拍性转版《沉默的羔羊》,谁最适合汉尼拔。于佩尔阿姨当选。大家一致认为她爱的人肉菜色该是刺身。于是我一路收着菊花怕有反转。不想居然是个正港纯爱片。也是,圣诞档嘛。剧情都是套路,阿姨的内心戏好看。导演转场的点和风格抓得好,不显无聊。小鲜肉的鼻孔演技也清爽。竟真看出浪漫来了!
年轻的时候是美,但是老了仪态太差,特别这种歌手人设,实在不适合于佩尔,肢体僵硬,含胸驼背,嘴唇下瘪。阿姨,走路的时候可不可以膝盖朝内,脚尖朝前?关于参赛歌曲我也想吐槽,这么简单的旋律无需技巧的唱腔是凭什么赢得全国好评得到大奖的,当电影观众都乐盲吗太瞎了- -
2.5 不费吹灰之力。老实说,哪里比得上芙芙的“Elle s'en va-2013”嘛!(有点巧的是11.7这天还是居里夫人生日)
法国人就是有一种看不见常规道德划线,目不斜视穿行过去的野蛮酷劲儿。