轰动全美的科伦拜中学校园枪击案,发生在1999年4月20日。
那时,通过灾难片《十万火急》打响名堂的导演罗伯·科恩正在筹备他的下一部电影。
名不见经传的编剧盖瑞·斯科特·汤普森帮他想好了故事。几年前詹姆斯·卡梅隆用“海上版罗密欧与朱丽叶”说服福斯影业开拍《泰坦尼克号》,并取得巨大成功,汤普森则是想出了“赛车版罗密欧与朱丽叶”,试图打动环球影业。
本来环球高层是通过方案的,但科伦拜中学校园枪击案改变了一切。
①主创的变更
因为主角都是一群地下车手,即便是反英雄式的,也无法掩饰他们微妙的身份。
考虑到枪击案带来的舆论影响,环球担心歌颂这么一群不好好工作天天搞非法赛车的人,会惹来非议,于是,罗伯·科恩的项目又悬了。
幸运的是汤普森没有放弃。
他修改了一位主角的人物设定,那就是之后由保罗·沃克饰演的警察布莱恩。
布莱恩是原本预设中的罗密欧,他爱上了另一位赛车手的妹妹米娅。
所以不用怀疑,现实中热爱赛车的保罗从一开始就是灵魂人物。
有了一个警察的加入,故事就有了正能量,环球的担心得到消除。
而且,作为卧底的布莱恩,面对职业身份和兄弟、爱情之间的挣扎抉择,不比原来纯粹的反英雄故事缺少看头。
不变的是布莱恩保有了原来的叛逆个性,成了一个不那么守规矩的痞子警察,确实也很适合当卧底。
结果环球得到了一部以赛车元素为主的警匪片,那就是《速度与激情》。3800万美金成本,换回了全球超2亿票房,属于年轻观众的速度与激情,一下子就点燃了。
加之光碟的销量也很不错,环球想开发续集。
和许多续集电影一样,《速度与激情2》遇到了主创变动的问题。
导演由罗伯·科恩变成了执导《杀戮战警》的约翰·辛格顿,更棘手的是,第一部的主角范·迪塞尔拒绝了演出。
如今是系列老大哥的范·迪塞尔,想当年可是一位才子。
他通过自己拍片子出道,还得到了大导演斯皮尔伯格的赏识,1998年的《拯救大兵瑞恩》,就能看到他作为配角出现。
出演《速度与激情》时,他比保罗·沃克要出名。2000年的科幻片《星际传奇》让他火了一把,随着《速度与激情》的成功,他可谓是火上加火,以至于续集环球给他开出了好莱坞的顶薪级别报酬。
不过当时的范·迪塞尔是位有节操的仁兄,对剧本的选择较为严格,这是他早年迅速崛起的一大原因。
他对汤普森的续集剧本不太满意,转头便和罗伯·科恩另寻出路,一起拍了《极限特工》。
失去了两位主心骨,并没有让环球对《速度与激情2》失去信心,成本仍然给到了7600万的高位。
汤普森的剧本是不算特别出色,但他对角色的塑造是一流的。
续集加入的罗曼与泰吉,都成为了往后的常驻角色,有着鲜明的定位。
只是相比前作,《速度与激情2》确实就是一部普普通通的续集,基本只能靠原有的粉丝群体支撑票房。
幸好全球2.36亿的成绩勉强够赚回本,系列才有了继续发展的动力。
《速度与激情2》的乏力让环球开始寻求转变,第三部加入了更多新鲜血液,同时彻底变成了一部衍生电影。
编剧由克里斯·摩根代替了汤普森,他把全新的故事放到了东京,一位叫林诣彬的亚裔导演顺势被拉了进来。
有趣的是,林诣彬和罗伯·科恩一样,早年都拍过有关李小龙的电影。
两位新锐创作者非常努力,得益于他们的认真态度,《速度与激情3》才没有沦为一部多余的作品。
范·迪塞尔的客串,姜成镐饰演的韩之后成为常驻角色,克里斯·摩根在漫威电影兴起之前,就已经玩出了电影宇宙的感觉。
可毕竟主演大换血,又没有新大牌坐镇,《速度与激情3》不可避免地创下了系列票房新低,只有全球1.59亿。
好在成本并不高,据克里斯·摩根透露,最开始的预算只有1000万,最后加码撑死也就5000万左右。
林诣彬和克里斯·摩根都想要继续,环球看到了两位新锐的活力,便决定给系列第四部开绿灯。
他们正式接过了《速度与激情》系列的权杖,真正的挑战,也才刚刚开始。
②天堂与地狱
克里斯·摩根给后面的好几部电影都想好了关键伏笔和剧情。
两位角色的死亡和复活横跨了5部电影之多,这样的构想在当时还没有电影宇宙概念的时候,是非常大胆的。
谁敢保证这些想法都能够实现出来?
搞不好其中一部票房惨败,就不会有然后了。
这意味着,之后的每一部电影,他们都必须全力一搏。
这或许就是这个系列一部比一部玩得都要大的其中一个原因。
另一个原因是,从第四部开始,票房呈现回温迹象。
《速度与激情4》,范·迪塞尔,保罗·沃克等主力成员悉数回归,成本上升到8500万,完全是一部A级大片的标准。
最终3.6亿票房也刷新了系列最高,回报率媲美第一部,唯一的缺憾是,口碑并没有得到质的提升。
不过对于东家环球来说,这足以给林诣彬的第五部迅速开出绿灯。
1.25亿的成本是机会,也是压力。
同样是只许成功不许失败。
从第一部一路坚持过来的制片人尼尔·H·莫瑞兹,接替盖瑞·斯科特·汤普森的编剧克里斯·摩根,唯一连续执导这个系列的林诣彬,他们都知道,《速度与激情5》必须进一步提高品质,更火爆的场面,必须与主题情感牢牢扣紧。
皇天不负有心人。
莫瑞兹成功给影片配置了豪华阵容,实现了一个早有预谋的想法。
保罗·沃克,范·迪塞尔,乔丹娜·布鲁斯特三位原始成员热情不减,以及第一部的马特·斯查尔兹久违回归;
第二部的泰瑞斯·吉布森和卢达·克里斯,一个负责搞笑,一个负责技术,还有伊娃·门德斯的回归客串;
第三部和第四部引入的姜成镐,奠定自己的角色特点;
第四部新加盟的盖尔·加朵,跃升为颜值担当;
再加上新加盟的警察阵营,分别担当两个重要角色的道恩·强森和埃尔莎·帕塔奇。
前面的旧作因此全都联系了起来,就看导演如何发挥了。
经过了两部电影的磨炼,林诣彬对于大场面的调度更加纯熟,他已经可以在扎实的基础上做创新了。
更宏大更刺激更爆裂的动作场面,配合高潮戏中足以载入动作电影史册的银行保险柜汽车追逐大战,甚至不看经过修饰的正片,去看幕后花絮,都能让人肾上腺素飙升。
这回是真TM定义了什么叫“速度与激情”。
克里斯·摩根成功地升华了整个故事。
第四部他让主角团失去了一位重要成员,飙车家族到了最为低谷的时期。
所谓患难见真情,前所未有的难关,让几位主角的羁绊更为紧密。
布莱恩彻底放弃了警察身份,总算是做回了一开始给他预设的非法车手定位,对他来说这是一条不归路;
米娅有了身孕,稍有不慎就会抱憾终身;
身为老大的托雷多经历了惨痛的失败,他无法再接受失去任何家人。
没有退路可言的角色总是能创造奇迹。在更加宏大的故事格局中,所有人殊死一搏,强大的精神力量战胜了坚不可摧的阻碍,从绝境中赢得的不只是一个亿,更是一个全新的大家庭。
这足以让观众无比感动。
从视听到精神上都提供了极致享受,《速度与激情5》得到了口碑上的大飞跃。
全球6.26亿的票房,闯进全球票房榜前十位。不知不觉,整个系列的总票房累计到了超15亿美元,就这样成为了环球影业为数不多的招牌系列之一。
趁热打铁开拍《速度与激情6》,更高的成本,更上一层楼的票房,令到稍微下降的品质无伤大体。
更大阵仗的大场面成为了最为瞩目的部分,用汽车干翻一辆坦克刷新了赛车题材的想象力。
即便严格来说,这已经不算是纯粹的赛车了。
林诣彬和克里斯·摩根两位核心主创所带来的无限活力,是彻底激活《速度与激情》系列的关键所在。
他们像漫威的凯文·费奇,DC的扎克·施奈德一样,对自己的故事充满热诚,大胆地构想出宏大的蓝图。
在《速度与激情6》奠定了超级IP的地位后,最初所有的想法都基本实现了。
《速度与激情7》,韩在第三部时的遭遇得到了解释。
原来,第三部的时间发生在第六部之后,整个系列有了成熟的时间线。
就在飙车家族到达了一个新高峰时,坏消息接踵而至。
首先是林诣彬的退出。
环球希望能够尽早推出下一部续集,原计划是第六部和第七部背靠背拍摄。可林诣彬在成名之后开始接手其他项目,在制作《速度与激情6》时,他开始了美剧《天蝎》的制作。
时间太过紧迫,他不得不选择暂时退出自己最心爱的电影系列。
之后是保罗·沃克的意外离世。
2013年11月30日,年仅40岁的保罗因车祸去世,令到无数人悲痛欲绝。
更要命的是,他在《速度与激情7》的戏份仍未拍完。
环球被迫宣布停拍。
这个如日中天的超级IP,一下子从天堂掉到了地狱。
③逆天改命
从走下坡路的第三部,到巅峰的第五部,“速激”IP上演了一次逆天改命的好戏,打破了系列电影越拍越烂的魔咒。
第六部的质量已经稍微下滑,第七部遇到了这般窘境,当时肯定很多人觉得,这个IP终于要撑不住了吧。
接过导筒的温子仁,在那之前,一直以恐怖片见长,从未尝试过爆米花大制作。甚至有人怀疑,他接手会导致《速度与激情7》的风格会较前作发生变化,是好是坏很难说。
如果《海王》早个4年上映,这种担心就会不复存在。
事实证明,温子仁是个绝对TM的鬼才导演。
商业爆米花这种东西,他一上手就是爆款。
令观众大感满意的不只是温子仁保证了风格的延续,和整体品质不降反升,对于汽车的奇观想象再次无敌,更是对保罗·沃克在戏中角色的致敬处理方式。
当然,这应该不是温子仁一个人的功劳。
保罗和布莱恩以一种温暖感人的方式道别,赚足了观众的眼泪。
真不知他们是怎么做到的。
明明是两个坏消息,却成为了全球15亿票房的两个助推器。
讲真,林诣彬继续执导,他不一定能有温子仁的这般新花火;
如果不是保罗的离世,引发巨浪般的观影热潮,票房就不会爆到这种程度,排进全球年度前三,力压漫威影业的《复仇者联盟2》。
也许这么说不大对,但保罗确实是用他的生命,将“速激”IP推到了如今的高度。他把他演艺生涯的黄金时期,都献出去了。
失去了保罗,范·迪塞尔当仁不让地成为了全新的灵魂人物。
《速度与激情8》的情况和第六部很像,在前一部的再攀高峰后,不可避免地出现滑坡。
更糟糕的是,这次是票房和口碑一起下滑。
观众对杰森·斯坦森角色的洗白感到困惑,对越发脱离现实的剧情感到无奈,范·迪塞尔还和人气飙升的道恩·强森发生摩擦,危机再一次如同不速之客般出现。
还能够逆天改命吗?
不同于往日。
如今是电影宇宙的时代,更何况,真正的灵魂人物保罗·沃克回不来了。
环球很快给出了一个解决眼前问题的方案,那就是拍摄外传电影《速度与激情:特别行动》,道恩·强森和范·迪塞尔这两头老虎各占一个山头,暂时互不侵犯,同时适应新时代的变化。
《速度与激情9》,环球找回了林诣彬。
或许林诣彬无法再超越他自己了,但找回他是最为稳健的选择。
至少,在没有保罗的情况下,系列的内核和风格能得到尽可能的维护。
基本可以确定,《速度与激情9》还无法逆天改命。
不过到传说中“最后”的《速度与激情10》呢?
谁也不会知道,这个如此顽强的IP,是否还会爆发出惊天动地的能量,制造出又一轮新的奇迹。
如果有,那也不必感到惊讶。
因为“速激”就是有那样的看家本领吧。
参考资料:
《谁让“速度与激情”成为环球影业最卖座系列》“电影”杂志;
《电影“速度与激情5”幕后创作解密。》腾讯娱乐;
《林诣彬将不再执导《速度与激情7》》北外广播;
图片来源:
环球影业,索尼影业(图5)。
看《速度与激情9》是个意外。
原本我是买了《无罪谋杀:科林尼案》的票,结果去到电影院换不了票,工作人员说那个厅临时被安排放别的电影了……后来他们协调把票退给我,让我另选一场电影看。整个排片,除了《指环王》系列,我已经没有想看的了,最终就选了刚上映的《速度与激情9》。
看完的第一问题是,前8部也是一样的水准么?
先聊聊好的方面吧,让我最终给了三星的这一部分——视觉与特效。
这部片从单纯的观感体验来说还不错,只要你不去想剧情。全程肾上腺素在线,不愧它的“速度”与“激情”,有各种突突突,各种漂亮的车子,还有飞机,而且最后你还能把它们都砸了/炸了……
如果你就喜欢这些,那么这绝对是部好片。
然而,我觉得视觉电影也应该对剧情更有追求一些,而不是说一部电影有了视觉效果之后,剧情就可以变成一坨屎了。
一句话概括,这是一个父亲偏心导致兄弟反目的家庭伦理悲剧,好在最后没有酿成了惨剧。
而对于其中剧情的发展,一个词形容就是“莫名其妙”。
哥哥心里有了一个想法,根本没有问弟弟任何解释,就从此恨上了弟弟;死了的人,只要导演想,就可以原地(可能是换了个地址)复活;妹妹一开始说要站在大哥(哥哥)这边,追杀到了一半又拉了二哥(弟弟)一把;弟弟明明是核心BOSS,找来的金主一反水,就马上可以倒戈;哥哥只要听到一句话就反思(那么多年就这么浪费了),一个眼神就原谅了弟弟……
再说说,作为特工片类型,需要的高科技支撑。但是整个剧情就是违反物理定律的啊!这个雷并不是说一定要炸在身上才会受伤啊!热力学要不要普及一下?你说着相信数字,坐个车就能上太空,那为啥需要发明火箭?我不说你宇航服是不是用胶带缠起来就不漏气的问题了,两个黑人到底吃了什么受住了超重的?还有那个磁铁,你吸路上的各种东西都特别在行,为啥自己的车皮不受影响?
例如,反派永远只会打中主角的旁边而打不到主角这精湛技术我们就不吐槽了,在众多BUG中间,这个并不重要。
我只想说,你学习一下隔壁的阿汤哥之类的,至少敬业一点,有点特工片的真枪实弹都好。
这不是科幻片,这应该是奇幻或者魔幻!
总之,如果你就图一时爽,这部片还能看,但只要你想了解一下剧情,我还是劝你别去了。
YO,聊起《速度与激情》系列,你们会先想到什么,是车,是车,还是车,亦或是当时拍了三部都没怎么红的盖尔·加朵,人家还在那贡献了比基尼都没有神奇女侠来的势头猛。
很快《速度与激情9》也终于在疫情肆虐后,实在也是拖到没法再往后拖了,否则车的型号都要变旧了。
为了更好进入《速激9》,想着给大家清晰明了梳理一下前面八部的一些角色脉络,还有一些关键的或许能联系上的剧情节点,还有一些幕后资料,以不至于脸盲和只会看飙车,虽然这系列就真的主要是为了看飙车就是了...
和车有关的电影,或者有车元素的电影,是动作片一个很重要的存在元素,飙车戏也成为了不少动作片的标配之一。
但要说把车和主角捆绑在一起,做成一个20多年常青系列,恐怕只有《速度与激情》这个系列IP了,当然并不是说这个系列的作品就在影视车界的就是口碑神作,但或许这系列成功的原因就在于,不断突破每一部飙车极限的想象力,在车这个命题作文上骚出更多新花样,作为普通观众的我,其实越看到后面,就是越抱着猎奇的心态去看,下一部《速激》又能把车玩出什么姿势来呢。
当然往深层去探究,《速激》系列难能可贵的地方就是做出了一个速激宇宙,是的又要说宇宙了,虽然速激宇宙没有漫威家来得这么震动整个影视界,从此让超英题材这位大银幕主流之一。
相比速激宇宙在自己圈子却自成一派,角色不知道说什么时就用伐木累来缓解尴尬,剧情的延伸也只能用扩容角色兄弟姐妹这样的粗暴方式来,但那也行呀,也算是做出了一个速激宇宙大家庭,是真的血缘关系的大家庭内种。
再加上动作戏份玩得就是感官刺激,在娱乐爽片的层面上,算是给力的了,毕竟有多少男生能抵挡得住跑车和美女在银幕上同框呢。
一聊起车大家一定想到各种品牌豪车跑车,想必这个系列的主角都是名门望族,没点家底怎么好意思在一个专门拍车的影视作品里做主角。
不过事实并不是这样,这里就得聊到《速激》系列一开始定位的车,基本都是改装车作为使用主体。
在北美和澳洲,改装车文化已经深入到每位爱车迷心中,改装自己的车本身就是玩车飙车的一种乐趣。
速激系列在一开始没有汽车品牌植入,同时也为了符合角色并不是富人的设定,以及地下赛车文化的契合度,肯定大量使用改装车,不过速激到了后面影响力大钱也都到位了,也出现了一些顶级跑车,但依然改装车是作为系列的主体。
《速激》系列要说剧情,啊这基本上就是有这么一群壮汉和女汉纸,在一个非黑即白,警察和政府都极为弱智的世界背景下,主角们用自己的改装车打劫,比赛,飙车,然后做任务,继续飙车,继续做任务,继续飙车。这群人从技高一筹体能拔尖,一路做任务飙车做任务飙车变成超级英雄的心路历程。
是真的有时候他们做的事老爷都做不了,只有超人能做。
他们虽然身强力壮,但却有着完美二次元的情感和热血,逻辑思维也是直线走向,也因为这样,主角们之间的情感也搞得十分纯粹,简单直给的角色设定,略带狗血的角色关系,总之搞到最后,基本上速激系列就是主角和主角亲戚们的那些事。
毕竟光头大哥唐老大经常挂嘴边那句话,就是伐木累,也算是点题了。不光他总挂嘴边,其他人也是如此。
当然了,这样的飙车动作系列,看剧情分析逻辑你就输了,要的就是一言不合就飙车带来的视听刺激。
众所周知《速激》的大主角是范·迪塞尔,这八卦很有意思我们后面深入聊。
但速激刚开始时,真正的项目发起人之一其实是已故的保罗·沃克。
保罗·沃克当时提出建议,把阿汤哥1990年拍的《霹雳男儿》和阿尔·帕西诺的《忠奸人》结合一下,做一个关于飙车的间谍故事。
《霹雳男儿》讲述的是阿汤哥赛车生涯,《忠奸人》是讲述卧底的故事。
这一灵感让速激的制片人尼尔·莫里茨计上心头,但后来其实角色的塑造和设定,是按照基努·里维斯的《劲爆点》做的。
《劲爆点》讲述的是基努·里维斯是一位FBI探员,为了调查银行抢劫,卧底进冲浪犯罪团伙,但之后和冲浪犯罪团伙成为好朋友的故事。
如果你看过《速度与激情1》,是不是前面这三部电影都串起来了。
在速激系列中,保罗·沃克一直都是敲定的人选,但犯罪老大的角色,其实当初因为尼古拉斯凯奇的《极速60秒》的爆红,主创想请片中的蒂莫西·奥利芬特饰演,结果人家耍大牌不来,于是才选择了当时不是很红的范·迪塞尔。
U1S1,就算现在看《极速60秒》这部电影,都很有意思,尼古拉斯凯奇正当红。
速激敲定故事大纲和主要角色后,取电影标题名字也是很重要的,每次我做完视频都在为起标题榨干脑细胞,当时他们想到的有《赛车手X》,《红线》,《竞赛战争》,《街头战争》之类的,但最后,决定花钱买别人家的标题。
在1954年,其实就有了一部电影叫《速度与激情》,也是讲述犯罪和飙车的故事,速激系列启动后,环球影业花重金买下了这名字,不过两者故事并没有什么联系。
和很多系列一样,《速度与激情》系列也是先拍第一部看效果,票房和口碑达到预期再考虑之后的发展,现在大家也看到了,观众还是对这样的纯氪金飙车上天入地无所不能的影片感兴趣的。除了《速激9》,现在项目启动都已经到《速激11》了。
虽然唐老大说速激系列会在第11部完结,但谁知道呢。
值得一提的是,速激系列刚开始不光按照先拍完红了再说的原则,而且演员也是一部部去谈,这也导致了出现了像韩这种在第三部红了但又挂了,那怎么办呢,只能把时间退一退,拍一些第三部之前时间线的电影,又因为演员之间的纠纷,出了一个番外电影等骚操作。
所以如果按照时间线来看,正确打开速激系列目前9部电影,应该是《速激1》,《速激2》,《速激4》,《速激5》,《速激6》,再到《速激3》,接着就正常了,也就是《速激7》,《速激8》和《速激:特别行动》。
这次《速激9》韩的回归,看看影片是如何圆这个韩被炸死的设定吧。要不再试试把盖尔·加朵也复活回来呗,不过估计预算片酬是个问题。
目前整个8部电影外加一部番外,也引出了不少重要固定角色,接下来简单介绍下让大家加深印象。
唐老大,原名多米尼克·托雷托,唐老大,原先是当地的劫道飙车团伙的老大,势力范围不容小觑,车技了得,重情重义,口头禅当然是伐木累。
布莱恩,原FBI探员,卧底卧出了感情,后来加入了唐老大的飙车团伙,布莱恩同样也很讲义气,重点是他还看上了唐老大的妹妹米娅。
米娅,唐老大的妹妹,刚开始娇小可爱不懂江湖险恶,但后来逐渐成长为团队中举足轻重的一员,不过后来和布莱恩有了家庭后,重心又偏向家庭。
莱蒂,唐老大的女朋友,车技了得女中豪杰,和唐老大组成飚车界情侣楷模。因为唐老大的跑路怕连累女友,所以唐老大和莱蒂分开,之后莱蒂去做警方卧底不幸遇害,But,But,But,人没死,只是失忆了,最后又和唐老大在一起。
艾琳娜,也是唐老大的女朋友,别误会,她出现时候唐老大已经认为莱蒂去世了,艾琳娜是特警队队员,后来在执行任务过程中,也看上了唐老大,为什么我要用也,总之两人也好上了,也一起执行过任务。
文斯,唐老大团伙的初创成员,性格暴躁爱吃醋,暗恋米娅但未果,经常看布莱恩不顺眼,犯错最多也是他,但唐老大坚守we are 伐木累原则,一直把文斯当兄弟。
皮尔斯,布莱恩早年好友,说话语速很快,比较自我为中心,不太能接受他人批评,有比较冲动的反应过激行为。
泰吉·帕克,从小就喜欢车,以前是街头赛车手,但因为更擅长机械和技术,所以是团队中的IT技术顾问。
韩,经常嘴边总是有零食,有钱,车技一流特别是甩尾,在团队中比较沉默,善于观察,也喜欢培养新人。
吉赛尔,也就是我们的盖尔·加朵,是韩的女友,车技也很好,而且以她的身材,当然是作为美女诱惑的作战招牌了。
霍布斯,是美方的特工,看体型就知道,耐打强壮,同样的起先和唐老大团伙是对立面,但很快也处出感情,彼此间亲密合作。
德克·肖,是后面出现的狠角色,喜欢单打独斗,他的出现是因为自己兄弟肖被唐老大团队弄得残废,但在较量过程中,以敌人的敌人就是朋友的原则,也一起合作过。
以上就是比较主要的,比较关键的角色和角色关系,希望对大家有所帮助。
根据目前的数据而言,速9可能算是速度与激情系列口碑最差的一部了,作者本人也是速度与激情系列的爱好者,速1到速8都追了,其中速7算是最精彩的一部吧,而速9就.... 看到这些影评就没有想去看的欲望了。
废话不多说,我们开始吧!
数据来源:豆瓣电影里《速度与激情9》影评
注:因豆瓣无法查看所有影评,故只收集了500篇影评
文本分析工具:智分析 SmartAnalyze——文本大数据分析研究平台
本部分内容主要说明如何使用智分析 SmartAnalyze——文本大数据分析研究平台对影评进行分析的过程,供学习参考,想直接看结果的读者,请直接划到下一部分。
准备好数据后,我们直接创建项目并上传数据文件:
点击开始分析后,得到如下结果:
由上图可知,数据灵感中关于计数项的图形,智分析自动选择了【评分】字段作为计数项计数,而此时,部分计数项图形是直接可以说明一些问题的,例如:
注意:评分为0的,代表的是没有给评分的影评,例如:
由扇形图可直观看出,没有给予评分的影评占大部分,占有39.6%,而当把没有给予评分的影评数据屏蔽掉后:
发现给予评分3的占了大部分,占了33.78%,而把1、2、3分累计起来,竟占了72.52%,由此可见,给予差评的占大多数。
我们仔细对比豆瓣的统计数据,可发现上述统计结果和豆瓣上的有一些出入,那是因为豆瓣的统计结果包括了短评和影评,截止作者撰写本文的时间(2021年5月26日)为止总计有9万多条评价(包括影评和短评),其中有606篇豆瓣影评,而本文只收集了其中的500篇影评做分析。
有计数项趋势分析统计图可知,截止5月26日,在【速度与激情9】上映的第二天,5月22日(周六)的影评数最多,而后都呈下降趋势。其中评分0、2、4、5分的趋势相近,都是22日达到顶峰,再逐步下滑;而评分1分的在22日到达顶峰后,而后呈现出波浪的趋势。
通过发文趋势图,可整体看出影评数量的趋势,其整体趋势与单个评分趋势也大致吻合。
通过词云图不难发现,其中存在很多没有实际意义或是我们不想看见的词语,例如:“一个”、“还是”、“就是”等;而同时,有的词语可能还不是很完整,没有完整地表达一个意思,比如没有出现“速度与激情”、“保罗沃克”、“光头家族”等这些词语,因为词库的不完善,这些词语都被拆分成了一个或两个词语。
这个时候,我们参考智分析使用手册的快速入门,通过新词发现和关键词提取功能进行词库建设(结果调试)。
默认我们新建的词库里是没有任何词语的:
这时我们可通过新词发现功能来丰富词库:
ps:可以通过直观感受来判断新词发现结果中的词语是否能完整表达一个意思来加入分析词库(推荐);又或者是查看右边数据可视化图形中三个占比是否相近,如果相近代表这两个词组成一个词的可能性较大,具体请翻阅用户手册。
我们可通过关键词提取功能来丰富停用词库, 把不想要的、无意义的、影响结果的词语加入到停用词库 :
待丰富词库后,可通过重新计算进行结果调试,然后再看结果,如果不满意,还可重复进行以上丰富词库的步骤。
反复调试丰富词库,同时把“速度”、“激情"、”速度与激情“等这类肯定排名很靠前的词语加入停用词库后,得到如下结果:
1.没有评分的影评词云图
2. 评分为1的影评词云图
3.评分为2的影评词云图
4.评分为3的影评词云图
5.评分为4的影评词云图
6.评分为5的影评词云图
7.总的词云图
由以上词云图简单分析可得出:
通过以上结果以及总的词云图也可大致得出,速度与激情9的负面评价主要为“剧情离谱”、“主角光环”等;而正面评价主要为“场面震撼”、’“特效夸张”等;而剧情上是主要关于“唐老大“、”弟弟“、”布莱恩“等角色飙车、上外太空的故事。
在进行上面的词云图分析中,不难发现像”唐老大“、”剧情“、”飙车“等词语比较突出,那么我们来分析一下它们的关联性试试看能得出什么结果。
通过一对多里的关系图,如上图所示,通过官方文档可知,外环图形越小说明外环词语离中心的词语关系越近。因此,不难看出,与”唐老大“这个关键词关系最近的则是速度与激情里其他几个主角的名字,其次是光头家族等,说明整部电影的故事都是围绕光头家族来展开的。
而通过下图的共现分析可知,只要出现光头家族的影评里,则百分之百会出现唐老大,则说明了唐老大是光头家族里的核心人物。
而关于剧情,我想更多的读者更想知道剧情到底如何?到底是刺激?还是离谱?
因此,我们可以用【词序分析】里的【后继词】来分析到底剧情如何。
由上图可清晰得到,影评里更多的是说的剧情比较离谱、奇葩、简单、扯淡等,说明关于剧情更多的都是负面的评价。
通过一对多的关联性分析可知,速度与激情9关于飙车讨论最多的是外太空,即说明速9中飙车彪到了外太空,而这一点,也是比较受观影者关注的一个点。
其次与飙车关联性最近的是离谱,说明大多数观众觉得速9中飙车、上外太空的场面是比较离谱的。
通过对《速度与激情9》的500篇豆瓣影评的文本分析后可知,《速度与激情9》是一部比较失败的速度与激情系列续作。众所周知,《速度与激情7》通过场面震撼,特效牛逼收获了大量粉丝和票房,并得到了速度与激情系列里的最高评分以及最高票房。而导演是想把场面和特效更上一个层次(飙车飙到外太空),但与此同时,导致电影失去了合理性,甚至到了夸张、离谱的地步,而且剧情也是非常的老套,主角光环严重到不合理的地步,可见观众并不买账这种场面特效。而整部电影的宣传也是主要以外太空为噱头,而观众实际给出了”牛顿的棺材板要盖不住了啊“的评价。而最近的速9的票房数据也一路直线下滑,可见如今的观众也是比较看重剧情的合理性,一味的爽,是得不到观众的青睐的。
中秋假期,我在家边剥柚子,边悠闲地将《速度与激情9》看完了。
首先我得感谢这部电影,因为它让最近时常失眠的我,享受了一次美好的午后小睡时光。
相信我,虽然这部电影看似全程炸裂,各种飙车+枪战突突突大场面,但确实具备绝佳的催眠效果——因为这片子的剧情约等于没有,就算你睡过去半小时也丝毫不影响对电影的理解;台词不是多姆老大在灌鸡汤就是小黑哥在说些不好笑的段子,总之毫无营养,范光头在《银河护卫队》里演的树人格鲁特的台词都他娘的比这部有内涵;而最重要的是那些激♂烈的动作场面,噼里啪啦轰轰隆隆,看起来还怪吓人的,但就连我家隔壁八十二岁的老奶奶都知道这帮开了无敌挂的主角团们不管怎么折腾最后都死不掉,再多的子弹、爆炸在他们面前就跟假的一样,反派喽啰的枪法堪比《星球大战》里的风暴兵,主角不管从多高的地方摔下去创可贴都不用贴一块,同样是铁皮做的车,路人开的撞到装甲卡车就瞬间报废了,主角团的爱车跟AT立场全开一样怎么玩都没事…………你丫叫观众怎么能紧张得起来?!
其次我很庆幸自己当时没有去电影院为这部片子贡献票房。
因为按这个趋势走下去,这系列越来越水越来越差越来越离谱的轨迹似乎是可清晰预见的,那么,它之所以能拍这么多部,和去看电影的在座各位不无关系。所以等到2077年速度与激情第50部续集上映时,当电影银幕上在放着范光头在外太空开车载着奥特曼漂移大战哥斯拉军团守护地球和平的画面时,作为电影观众的我们,你要知道,没有一片雪花是无辜的。
第三,则是为多年前我看完速7以后的预言(吐槽)掌声鼓励下,我当时也就随口瞎说嘴炮一下,自己都没敢信的,没想到林诣彬导演居然还真敢这么拍?真是老太太进被窝——给爷整笑了!
这段开车上太空的剧情有多离谱,轮不到我来说,早已被无数人疯狂吐槽过。
但我还是要说,否则实在憋得慌:为什么都能送一辆车上太空了,干嘛不干脆直接造台喷射飞机?汽车的隔热涂层又是哪个时代的黑科技?卫星一撞就粉碎,车子屁事也没有,请问你家卫星是泡沫塑料做的吗?在原本的计划里车子究竟要怎么降落回到地球?在茫茫太空中刚好遇到别的空间站的概率能有千万分之一不,地球真的是个村?太空站如何接收这两个完全没训练过的黑人兄弟,整个过程应该能拍一部《地心引力2》吧?他们是怎么在太空里呆上几个星期,又是怎么搭返回舱降落地球的,要知道每次载人航空计划都是绝对精密不能出任何差错的,凭空多出两个大活人还能处理,杨利伟看了都直呼牛逼吧?
……看吧,光是这几分钟不到的桥段,都能让小朋友们产生满头的问号,那再放大到全片,如果你和我一样具有细节强迫症、以及基本的科学素养,那么一定都会跟我一样看得抓耳挠心、坐立难安,就地当场编写出一部《新·十万个为什么》。
比如——为什么主角团可以全世界来回瞬间移动,随时来一场世界那么大我想去看看的旅行?去了那么些地方对剧情到底有什么作用吗?主角团的装备支援又是从哪凭空冒出来的,为什么他们去哪里都有撞不完的fancy car?为什么日本女爬上装甲车就敢开着重机枪当街乱扫射,万一因为他们的极端操作杀伤了无辜路人主角团负责理赔吗?查理兹塞隆在这部电影里的作用是什么,她在玻璃柜里装X的时候有没有想过要怎么上厕所的问题?
为什么反派在抓主角时火力那么猛,对他们的死活根本无所谓的样子,抓到了人以后却又心慈手软,放完嘴炮就走,多开一枪很难吗?为什么每部电影里都要有个开挂黑客女,随便按几下键盘就能黑掉任何系统开启任何门,最开始那架失事飞机都搁那边好一阵子了也没人管,主角团一去反派才开始着急了?你们解锁不了飞机里装那劳什子白羊座计划的装置,直接把整架飞机残骸拖走很难吗?为什么黑客女能靠约翰塞纳枪上的一点生物痕迹就能定位到他现在的准确坐标,休想用一句“算法”就把我糊弄过去,天眼系统都没这么夸张吧?另外难道约翰塞纳没有在别的地方留下过其他生物痕迹吗?
虽然知道是为了喜剧效果,但完全不会开车的黑客女一上车,念一下左脚油门右脚刹车的口诀,就能踩着油门追上反派富二代是不是也有点过于离谱了?话说回来,这辆装着电磁装置和好几个人的卡车,开车技术宛如我最开始玩GTA游戏时的鸟样,居然能紧追富二代的蓝色捷豹不放,这速度合理吗?捷豹在这部电影里真的被黑出翔,如果它是本片的商业赞助方,那我觉得捷豹宣传部门负责人看完电影以后,应该只想大吼一声:RNM退钱!
还有被大家吐槽得最多的,什么飞车荡绳过悬崖,什么断了的吊桥还能强行上坡,什么罗曼战狼附体一把枪对付14人毫发无损,什么完全不合理的超时代黑科技强电磁装置……我都懒得再多说了,任何科学常识在这部电影面前感觉都没有什么意义。
有人说看完了这电影牛顿的棺材板都快压不住了,不,我觉得这部电影根本就不归牛顿管,因为它应该和美国队长、蜘蛛侠什么的一起被归类到超级英雄电影的范畴里,而在那样的电影世界里,普通的物理法则原本就是不存在的。
让我大彻大悟、明白这一点的时刻,是看到“格鲁特”范迪塞尔和“和平使者”约翰塞纳在房间里互殴的片段。
好家伙,只见这两个大佬一拳就把水泥墙壁随便锤出一个大洞,一个背摔就把墙板砸烂,然后两个人身上连淤青都没有一道,我就知道……我早就应该知道,他们其实都是打过了超级血清的特种人类!
而且打的还不是美队那样的低级血清,毕竟美国队长拉个直升飞机都狂爆肌肉一脸要死要死的样子,而唐老大在基地里要逃跑时,先是大战N个雇佣兵,再是拉着粗铁链把整条水泥梁柱拉坍塌,整座铁桥直接砸落到水里,根本就一口气不费劲,对比起来咱们复联的美国队长真是弱爆啦。
想想这样一位超级生化特种人在速度与激情第一部里居然还会被区区几辆警车撵着跑,真是物是人非,那是唐老大想到了恐怕都会要找个坑埋起来的黑历史吧。
所以全片唯一看破了一切本质真相的只有黑人小哥罗曼,他的灵魂发言——“其实我们拥有无敌的能力”,解释了电影里所有的BUG。
但这种摆烂的态度(可能林诣彬导演在想,我知道自己拍的东西太离谱,但只要我自己先吐槽了,就没人能吐槽得了我)并非一面免死金牌,只能证明了他们已经黔驴技穷,干脆连最起码的掩饰和想要去圆剧情的努力都不需要了,反正拍这电影的目的就是想拍些花里胡哨的不合常理大场面来爽一爽而已。但是,真的有人会因为看着范迪塞尔的面瘫演技而被爽到吗?我是相当怀疑的。
除了可以让人吐槽的种种离奇展开和夸张细节外,这部电影其他部分的剧情……
真的就是零。
全片无非就是某某反派想要拿到什么牛逼轰轰的东西统治世界最后失败了,然后顺便让范迪塞尔再成功地装到了,说一些关于family啊什么的鸡汤。总而言之,这部电影的内容让我想起了近来流行的废话文学,看完了电影你真的跟没看一样,反正都是和过去无数爆米花大片一模一样的套路,三岁小孩都能完全猜到的剧情展开。如果你看过速8,那么其实也未必要看这部速9,而如果你看了速9,速10要怎么拍你心里应该差不多也有个数了。
枪战、飙车、开挂的主角,话痨作死的反派,再加一点亲情元素——套上这些皮,一部速度与激情,或者说一百部好莱坞标准动作大片就此诞生了,永远也不缺人看。
毕竟众生生而无聊,我也不想在剥柚子的时候思考太多复杂的东西。
所以最终,我对这部电影的感想就是以下这样——
我猛然看,就猛然看到这部电影,我直呼我直呼。上次看到这么这么的电影还是上次,这电影属于是典型的典型了,我之前还没发现,当我发现的时候我就已经发现了。这部电影的内容真是充满了内容,我不禁感慨了一句感慨,这部电影拍得挺好的,就是有点烂。俗话说得好:俗话说得好。如果你愿意多花点时间去了解这部电影,你就会多花了点时间。希望下次看到这么这么的电影还是下次。
我们下次再见!
历史20年的《速度与激情》在全球城市打一枪换一个地方,上演各种公路追逐,从驾龄100年的老爷车到最坚固的装甲车,应有尽有,似乎可以被理解为某种流动的车展——当镜头快起来的时候,男人们驾车狂奔,风驰电掣,无坚不摧;当镜头慢下来,女人们随镜头摇摆,海天盛筵,酒池肉林。
此种公式,放到任何资本主义特许权电影里,都显得轻佻,但因为《速激》本身的“贫民窟”出身,这一切似乎又显得合理。《速激》从一开始并非A级大片,它的前四部都是立足都市漂移的B系列,一直到第五部,由于改装并且注入了盗窃技术和反恐谍战因素,方才迈入了一线阵列。
能拍到第9部的影片,都有其内在生命力的精髓,事实上就整个好莱坞而言,能做到这水平的也不过《007》《星际迷航》《星球大战》等几个老品牌,而“活不过三集”则是大多数续集电影的终极命运。
比如说史泰龙的《敢死队》系列,拍到第三部已经是强弩之末,即使第四部仍在开拍,但考虑到主演们的年龄,未来必不乐观;而像《特种部队》系列,则基本上是沿着从大片到B级片的路线,渐渐淡出了主流。
所以,单纯的奇观(spectacle),尤其是电影奇观,并不能拯救电影,像《敢死队》和《特种部队》被批评“老派”,是因为它们执着于一种传统性的“战争后勤学”,以求全景化展现整个“战略”;而《速度与激情》虽然也依赖奇观,也出现了各种谍战计划(如果能称其为计划),但整部系列对全景战略根本不感兴趣,而是依靠现场偶发的各种“战术”促发了最终的成功。
从《速5》到《速9》,这个系列中的胜利都是只有战术没有战略的胜利,这和之前的此类电影差异甚大——当然你也可以把这种特色称之为20世纪大片的无逻辑脑残共性,但我们也同样需要拎清的是:超英系列作为一个架空的世界观,自然可以跳出常规战略的逻辑;但《速激》系列作为一个从街头赛车到全球谍战的地表类型,这种特色只要战术不要战略的路子并不多见。
具体而言,《速激》系列中的战术是最为吸引人的地方,比如《速5》中抢夺保险箱,拖着它在马路上狂奔的段落就非常漂亮。而在《速9》当中,这种战术被替代为飞机救援、吊索秋千、太空任务以及后段中大显神威的强磁铁技术。
这些战术性段落之所以吸引人,是因为它们都属于绝对的“抖音场景”,它们充满刺激、富有节律并且具备最重要的“贴近性”——从这个角度上来看,《敢死队》这样的电影是战略的、疏远的、历史的;而《速激》系列则是战术的、贴近的、现时的。
《速激》系列的预告片比其他大片的预告片更好看,很大程度上是源于这种战术、贴近和现时性。2011年的《速5》爆红,实际上是预言了抖音时代的到来,因为这一年恰恰是4G和短视频全球普及的年份——这就和漫威宇宙第一部影片《钢铁侠》与iPhone诞生于同一时间一样,技术和文化总是保持着惊人的同步。
抖音的音乐,最适合在车内播放,堪称一种奇妙的媾和,因为现代人在屏幕内是小视频的动物,而在屏幕外则是四个轮子的动物。如果将汽车挡风玻璃视作一个景观屏幕,那么这种主观运动的视觉就能和抖音的风格形成完美的关联,这也是为何抖音会成为某种车震的隐喻——不是字面上的车震,而是人和汽车的共震关系,一种麦克卢汉所说的“人和车之间的色情关系”,汽车已经成为了人们的“机械新娘”。
虽然《速激》被视为好莱坞特许权电影中最色情化的,但从米歇尔·罗德里格斯、乔丹娜·布鲁斯特、娜塔莉·伊曼纽尔、查理兹·塞隆乃至领盒饭的盖尔·加朵来说,这些女性都没有构成色情,反而有一种“去色情化”的倾向,潜在的色情实际上发生在男性的硕大肌肉和诸多的车辆之间——就像影片中,主角的汽车频频横冲直撞、爆炸、翻滚,但主角却毫发无伤,这是因为这种“翻滚”并非物理尺度上的翻滚,而像是一个滚床单的猛烈动作。
《速9》当中的很多场景都有着类似的原理,像多米尼克追击雅各布的一场戏,雅各布在冲出悬崖之后被装有强磁铁的飞机救援——对多米尼克来说,这像是阳痿的一刻,而对雅各布则像是射精的一刻。而在随后的一个段落里,多米尼克和朱蒂凭借悬崖上的缆绳做了一场钟摆运动,翻落到悬崖对面,汽车已经近乎全毁,俩人却安然无恙,朱蒂也不仅打趣道:没想到你还有这技能!
这一极度色情化的台词,也隐含着对车的妒忌,事实上从整个系列来看,朱蒂能接受多米尼克和他的孩子,是因为“前妻”构不成一种地位威胁,因为多米尼克的目光和情感都在车的身上。汽车可以视为他的皮肤,也可以是流动的居所,因此在他金盆洗手、归隐山林之后,他的意义就趋于虚无。
扮演多米尼克的范·迪塞尔,一直对自己的身世讳莫如深,他在美国土生土长,却无疑是一个拉丁裔的有色人种,他的有特色的低沉嗓音,像是用一种机器样式在跟汽车调情,再加上他的体格、造型与汽车世界相称,也就造成了他在《速度与激情》系列影片中的不可取代性。
但话说回来,无论范·迪塞尔、米歇尔·罗德里格斯、保罗·沃克或者巨石强森等人,都算不上顶级明星,他们无论从人气还是银幕实力而言,都远远不及客串的查理兹·塞隆、杰森·斯坦森以及早已领盒饭的盖尔·加朵(当然我们也可以视其为《速激》系列贡献出来的一线明星),但依靠一种梯队建设和捆绑性质,这群演员作为一个整体/团队发挥了超级巨星的功用,这在某种程度上和今天的男团女团逻辑不谋而合,这个团主打的是有色人种和多元族裔,因此也成为它也构成了以拉丁混血人、黑人、亚裔为核心的动作天团。
从这个构思上来说,《速激》系列确实是始作俑者,它似乎也影响了《死亡飞车》这样的系列,但《死亡飞车》未能成为可以比肩《速激》的产品,在于它严格地进入了B级片程式,在经营风格方面越走越远,以至于脱离了大众审美的范畴,在这个层次上来说,风格尤其是Cult风格,实际上是走向了当代抖音文化的绝对反面。
抖音以及后期流行欧美的Tik Tok,从影像内容方面几乎都排斥黑色风格,而是以温暖的热带风情为内核,拉丁舞曲和rap则是其最佳的背景乐来源,如此来看,那些追车之余的“间离”时刻,就是一场拉丁裔的文化舞会,rap天后卡迪·B在片中扮演一位赛车裁判也就不足为奇了。《速激》的生命力就在于它抓住了这一切要素:拉美人的快感,即生活中只有打架(追车)和享乐(舞会,以及暗喻的吃喝和色情),这也是抖音声画材料的内核。
但《速激》的更大野心在于将这种拉美人的核心快感和某种美国式的“正义”联合起来,并且赋予其一种道德上的合理性。这一体魄强健、耽于享乐的族裔,也可以成为美国反恐联盟中的共同体,而非裔、亚裔也可以充当辅助成员来发挥作用。相对于范·迪塞尔的可靠性(他在过往的一系列影片中经常扮演某种奶爸或者照顾孩子的角色),泰瑞斯·吉布森和卢达克里斯两位黑人演员更像是一种动漫人物,他们在各种枪林弹雨、车祸事件中被赋予了超越主角的幸运符,因此能够乘坐火箭改装的汽车前往太空执行任务,而且安然返回。另一个类型化的角色则是回归/复活的HAN(姜成镐),这个角色就像李秉宪在好莱坞电影里那样,代表着一种韩国杀手的幽灵化身,就如扮演其养女的泽井杏奈代表着一种潜在的女忍者形象一样。
上述角色虽然不乏华彩瞬间,但基本上是功能性的人物,这也是为什么整个《速激》系列经常有各色人物被范·迪塞尔、保罗·沃克和强森几个人所掩盖的状况,但有的时候正是靠这些功能性人物来衬托主角。《速9》中的海伦·米伦就是其中一例,她的飞车技术展现并不重要,重要的是她的英伦特质,以及他对范·迪塞尔说出的那句“你是我最欣赏的美国人”。
所以,《速激》系列明显是一套基于文化、民族标签的美式地理学或者地图术,它多年来的基石就是各种地标的道路奇观,而这种奇观又是借助于汽车这个最为家常的交通工具来展现——即使飞机飞船改变了人们的速率,但汽车这种地表交通硬核且从未过时,从《速1》到《速8》,他的持续性奇观力量都在于肌肉和汽车的这种生理的、原始的共生关系。也就是说,它的内核并不依赖高科技,而是依靠古早的设备和人的技艺,而这些要素又可以从一系列细碎的镜头,如车内的镜头、剧烈的晃动、局部的特写等操作来感同身受地实现。
但这种贴近性目前越来越受到某种宇宙论的考验,《速7》中从运输机上扔下车辆,以及《速8》中的核潜艇大战,都已经开始脱离地表的范畴……一旦这种脱离开始,《速激》系列就背离原始思路并跳跃到宇宙论的层级。这就是为什么《速9》中出现了如此之多的星战梗以及太空营救任务。
这些脱离地表的行动,呈现出一种不可信的物理学荒唐逻辑,离开了人类可控的操作杆范围。当车轮离开平地的一刻,《速激》和过去的一切也宣告剥离,他开始变成一部近似于超级英雄系列的超英电影。在《速9》的终极决斗中,线索是从两条路径展开的,一条是罗曼和泰吉的太空营救任务(这明显是宇宙论空间的范畴),另一条是多米尼克及其团队在地面上的扫荡和打击任务。
就像改造的火箭车不再是汽车,多米尼克的地面任务使用了强力磁铁这一省力的(甚至可以说是超能力)的工具,对各种车辆进行吸引,将电线进行变形,这似乎是万磁王的工具化。在这个任务中,磁铁确实赋予了不同的要素以及新的奇观,但也变相削弱了《速激》系列赖以生存的肌肉-汽车之蛮横的纽带,而这正是《速9》被吐槽最多的地方。
《速9》被人吐槽的第二个地方,则是对Family的重新赋义,它最初是针对一种无血缘的飙车信仰共同体,而本片中又回到了血缘关系。多米尼克和雅各布的关系,实际上是一种被预置的亚伯与该隐式的神话关系,但正如影片中不断闪现的十字架一样(脖子上的项链、教堂的塔顶),这些象征并未达到某种人性认知的深刻,反而和动作线索之间形成了硕大的割裂——雅各布被洗白,和之前的戴克·肖被洗白一行,显得极端潦草而不负责任,似乎所有的转变都可以归结于一句话:没有任何事情不是一场街头赛车可以改变的。
这两层意义上的“背叛”,让《速9》背上了相当程度的骂名,目前豆瓣5.6分,创造了该系列的评分新低,也是该系列迄今唯一不及格的作品,要知道,就连巨石强森因不满范·迪塞尔戏霸而另立山头搞的外传《特别行动》,豆瓣也都有着6.3分的成绩呢。
不得不说,《速9》在中国提前一个月上映,是为了制造一种更高的舆论互动。这个系列曾经在中国获得了极大的成功,尤其是《速7》和《速8》的国内票房超过北美票房,很大程度上在于该系列的消费群体和国内的抖音消费群体有着严格意义上的重合。速度、肌肉、飙车、rap、车展、派对、辣妹,这些本就是抖音赖以为生的重度内核,也同样是《速激》的铁律,因此它凭借路面交通工具和肌肉耦合产生冲击力的时候,在中国市场便成就了神话。
但神话总有凋零的时候,当《速激》系列为了标新立异而脱离地表,为了谋划情节而背叛情感的时候,也就宣告了其抖音价值的失落——宇宙论很遥远,有粉丝意义但没有切近性,这也是超英电影在中国的接受度远不及国外的原因;而在保罗·沃克之后,Family也成为一纸乌托邦,成为表面话语,乃至让当年的《See You Again》近乎成了绝唱(事实上这首歌也非常适合抖音)。
范·迪塞尔本人在一周前入驻抖音,是为了借助这个最《速激》的平台给《速9》做宣传,但万万没想到的是,这里成为了其神话的最后崩塌之地。
【枪稿】
这片如果换成一水的印度演员,可能看起来就非常有趣且更有说服力了。
捏妈,下一部直接速度与激情10:星球大战。
原以为就是个动作片,结果开头大战,让人以为是个战争片,中间以为是个科幻片,主人公钢筋铁骨又像个动漫片,到结尾一看,其实就是一部家庭伦理片!
任何英雄片最后都要上太空就对了
你问我电影好不好看 我不知道 我只知道电影院的椅子睡觉不舒服
系列的优点就是格局小,没事赛车/把妹,出事就只能跑路。现在动不动就要拯救世界。
Cars don't fly?就离大谱哈哈哈哈有钱真好,这要是没钱烧燃不起来,绝对就是吐槽博主的新素材。何止牛顿棺材板儿盖不住,小学生都得跳起来说两句。
如果有卡老师卡逼打鸣,这分应该还能再提上去些。卡逼打鸣1小时都比这燃哈哈哈哈哈哈哈哈。
就是因为拯救世界的电影太多了,才有了《速激1》,不再讲述拯救世界,而是飞车家族偷拐抢骗。主角不再是伟光正的英雄,而是罪犯,从而脱颖而出。结果拍到第8部、第9部又变成拯救世界了,这无疑是在退步。原本可以把戴克·肖和欧文·肖打造成令人印象深刻的反派,结果第8部两个人都洗白了。那韩和吉赛尔不就白死了吗?为了反驳“韩不就白死了吗”,第9部又把韩复活了,这就是一步错,步步错。韩的问题倒是解决了,那吉赛尔呢?《速激8》戴克·肖洗白了,《速激9》韩复活了,再回过头来看《速激7》,整部电影都不成立了。作为续集,不求超越前作,只求不要狗尾续貂。然而《速激9》不仅是狗尾续貂,还把以前的电影都毁了。其它电影的续集最多不过是把续集本身拍烂,不会对前作造成什么影响,更不会毁前作,但《速激9》做到了。
比较失望,仍然停留在银河系范围跳不出来,动作设计始终没有摆脱力学的限制,希望下一部再接再厉。
真的太扯了……涂了一层“特殊材料”就能上太空…NASA的科学家看了要哭。Don还是喜欢一大堆鸡汤…两颗星不能更多了,越拍越难看。
这个系列拍到现在已经和柯南剧场版是一个性质了,一个是侦探,一个是赛车,刚开始都是带有严肃写实特质的,慢慢沦为同质化严重的爆米花。现在是科幻片,过两年可能就是玄幻片了。超级英雄电影真的害人。。。
賽車大場面夠炸,劇情不行,突然來了個弟弟。
在韩国看了全球首映,看完最想说:“太空行走,太他妈扯淡了!” 还有塞纳的屁股真翘!
尽管最后给Paul留位还是有戳到我,但情怀这东西不能吃一辈子。
这个系列已经堪比超人了,刀枪不入,金刚附体,成为了名副其实的超级英雄,狂轰滥炸,漏洞极多,剧情幼稚,毫无内涵。7是最好的结局,有情怀,有诗意,有质感,8 9完全是赚钱为目的的无脑场面电影,尴尬至极。
这么老的IP,都拍了二十年了,你们咋不上天呢?(导演:好的)
“我是韩,韩·索罗的韩,我是韩,韩·卧薪尝胆装死八年!”
全程两个问题:这都不死?这也可以??
磁能線